El estudio de la etnicidad ha presentado tradicionalmente una serie de dificultades. La razón última de ello estriba en la naturaleza dinámica y difusa de las identidades sociales. Este artículo reconstruye el origen intelectual de tales dificultades y la importancia de la idea de contingencia para una consideración normativa de la etnicidad. Tras repasar los principales modelos de ciudadanía moderna, el texto analiza el papel de los inmigrantes en la estructura de derechos civiles y concluye con una reflexión sobre las (...) posibilidades abiertas en la sociedad española para un modelo pluralista de integración. (shrink)

Las artes escénicas y su financiación han tenido un rol preponderante en los estudios económicos de la cultura. Múltiples publicaciones se han centrado en la pertinencia de la intervención estatal tanto como agente que realiza el financiamiento, como proveedor y productor de servicios culturales, así como a que fallos de mercado debe dar respuesta el estado. Asimismo - aunque no con la asiduidad y la profundidad deseada-, han surgido diversos artículos sobre la gestión de las artes escénicas en el (...) marco de las nuevas tendencias de la Contabilidad de Gestión. El presente trabajo defiende la relevancia que tienen los indicadores de gestión como herramientas apropiadas para evaluar el desempeño de las políticas culturales, y trata el caso específico de las orquestas sinfónicas financiadas con fondos públicos. El objetivo último es monitorear el cumplimiento de la estrategia y medir el empleo eficiente y eficaz del uso de los recursos utilizados, así como evaluar la rentabilidad social y cultural alcanzada. Asimismo, se plantea en este trabajo un cambio en la estrategia actual de los organismos sinfónicos de Montevideo con el objetivo de incrementar la rentabilidad social y cultural. -/- . (shrink)

Este libro, es el segundo de la serie La Cultura en el Uruguay: una mirada desde las Ciencias Económicas. Tal como señaló en el primer volumen, los estudiantes de la Facultad de Ciencias Económicas y de Administración de la Universidad de la República realizan como trabajo final de carrera, una investigación o ensayo monográfico en un área de su interés, tutorados por un docente universitario o un investigador de reconocida trayectoria. Un gran número de estos trabajos monográficos han hecho un (...) aporte valioso al conocimiento pero, lamentablemente, la poca difusión de éstos hace que el conocimiento adquirido termine olvidado en los fondos de la biblioteca de dicha Facultad, entre cientos de producciones monográficas. Al igual que en el volumen anterior, se pretende en éste, continuar mostrando los aportes que se han generado en el área tanto de Economía de la Cultura como de Gestión de Organizaciones Culturales, en una línea de investigación que me enorgullece coordinar, y en la que vuelco cotidianamente mis mayores esfuerzos. Cabe señalar, que el primer libro trató sobre diversos temas vinculados a la Cultura, atendiendo a una clasificación clásica en la disciplina que divide -o solía dividir- el objeto de estudio en Patrimonio, Artes Escénicas e Industria Cultural, y por ende, abarcó temáticas diversas. En esta segunda entrega, y ante la imposibilidad de recoger la totalidad de los trabajos monográficos producidos en el lapso comprendido entre la edición del primer y segundo volumen, se optó por efectuar una selección temática en vez de cronológica, por lo que se muestran en este libro solamente los trabajos que atañen a la Gestión y Economía de los Museos, y a un tema estrechamente vinculado, por la injerencia que tiene uno en el otro, que es el análisis económico del mercado de arte, en este caso, por medio de subastas. Todos los trabajos aquí presentados fueron tutorados por mí, aunque no en exclusividad. Primando la excelencia académica, y entendiendo que varios de los temas tratados tenían una especificidad considerable, recurrí, tal como es usual en el ámbito académico, -que valora la discusión entre pares y la consideración de opiniones de especialistas- a la ayuda de diversos colegas para que estas monografías pudieran concretarse con el mejor nivel académico posible. La primera investigación que se presenta fue realizada por las Contadoras Ana Macias y Ma. Fernanda Rimoldi, titulada Museos, una visión desde la Gestión de Calidad. Dicha investigación, tutorada conjuntamente con la especialista en calidad Cra Sara Gerpe, buscó determinar si es aplicable el Modelo Iberoamericano de Gestión de Calidad en Museos, para lo que se consideró una muestra de 14 museos montevideanos. Dicho trabajo propició un premio de un concurso organizado por el Ministerio de Educación y Cultura, denominado Tu Tesis en Cultura, y por ende, no necesita más presentación. La Cultura en Uruguay: una mirada desde las Ciencias Económicas El segundo trabajo, titulado Sistema de Museos: Planificación Estratégica. Un diagnóstico previo, de las Cras Andrea de Armas, Cecilia Moreira y Valeria Palacios, trata sobre un caso de estudio de gran importancia para el atractivo turístico y patrimonial, como es el Sistema de Museos de Colonia de Sacramento, y realiza un diagnóstico enmarcado en la gestión estratégica de las organizaciones museísticas. Las conclusiones no son generalizables a otros museos que los que integran el Sistema de Museos de Colonia, sin embargo, la metodología empleada es fácilmente extrapolable a otros museos, tanto uruguayos como del exterior, que busquen comenzar el camino de la planificación estratégica. En tercer lugar, se expone la monografía de los Contadores Yamila Hernández, Sebastián Maidán y Ana Laura Mascheroni, que trata un tema crucial en los albores del siglo XXI como es la Responsabilidad SocialCorporativa. Este trabajo también se basa en un estudio de caso, y la organización bajo análisis es el Museo del Carnaval, museo que tiene una conducta innovadora que posibilita vincular el museo con programas pioneros en responsabilidad social en Uruguay. El trabajo se denomina Balance Social Museo del Carnaval y fue tutorado en forma conjunta con un referente en Responsabilidad Social Empresaria como es el Cr. Walter Rossi. El cuarto trabajo fue una producción de los Licenciados en Economía Tatiana Cóppola y Fernando González y se titula Museos en el Uruguay: Una visión económica. La investigación buscó la relación entre la variable visitante de una institución museística, y otras variables explicativas, como son la valoración del acervo, costos operativos, apertura horaria, entre otras, logrando probar que la variable relacionada a la captación de visitantes, para la muestra analizada, es la variable Difusión. Esta monografía la tutoré en forma compartida con el Dr. Gustavo Bouquet y el Lic. Raúl Ramírez, en una situación absolutamente atípica en el que el número de tutores supera el de estudiantes. Pero bien valió la pena la excepción en vista de los excelentes logros alcanzados. Para finalizar, se presenta la monografía titulada Formación de Precios de Pintura Nacional en Subasta: un Modelo y su Aplicación con la que accedieron al título de Licenciados en Economía Javier Chiossi y Matías De Vecchi. Se incluyó dicho trabajo en este volumen, que trata básicamente sobre museos, porque entiendo que el Mercado de Arte está indudablemente vinculado a la política de compras de los museos, en especial los contemporáneos. Cabe destacar que este trabajo contó con el apoyo de la Dra. Celina Gutiérrez, quien accedió a compartir la tutoría de un tema que escapaba mis posibilidades, logrando un excelente resultado. Merece señalar que cada trabajo original supera el centenar de páginas, y que por ende, no es posible publicarlos completamente, por lo que para este libro se hicieron resúmenes de las investigaciones realizadas, intentando adecuar la terminología y quitándoles el formato estrictamente científico -poco amigable para un no especialista-, de forma tal que su lectura sea accesible al público en general. También quiero señalar, que el prólogo del primer volumen, lo finalicé con la frase: “Espero que este libro sea el primero de una larga lista. Las áreas de Economía de la Cultura y Gestión de Organizaciones Culturales son disciplinas jóvenes que necesitan seguir creciendo. La investigación realizada por trabajos monográficos de fin de carrera en estas áreas, será siempre bienvenida” La Facultad ha comenzado un nuevo plan de estudio, en el que se eliminó la obligatoriedad de presentar una tesina o monografía como condición necesaria para obtener el título. No obstante, aún contamos con una decena de monografías que no han sido publicadas y que espero se concreten en el o los siguientes volúmenes de esta serie. (shrink)

Los estudiantes de la Facultad de Ciencias Económicas y de Administración de la Universidad de la República deben realizar, como trabajo final de carrera, una investigación o ensayo monográfico en un área de su interés, tutorados por un docente universitario o un investigador de reconocida trayectoria. Un gran número de estos trabajos monográficos han hecho un aporte valioso al conocimiento pero, lamentablemente, la poca difusión de éstos hace que ese conocimiento termine olvidado en los fondos de la biblioteca de la (...) Facultad, entre cientos de producciones monográficas. Se pretende en este libro, mostrar los aportes que se han generado en el área tanto de Economía de la Cultura como de Gestión de Organizaciones Culturales. Varias de las monografías fueron realizadas en la línea de investigación Costos y Gestión de Organizaciones Culturales, la cual coordino. Otros fueron realizados con antelación, como los trabajos tutorados por el referente de la Economía de la Cultura en Uruguay, el hoy fallecido Luis Stolovich. También se incluyen dos trabajos monográficos tutorados por el Dr Gustavo Buquet, quien siempre está presente a la hora de crear investigación de calidad en Economía de la Cultura. Como cada trabajo supera el centenar de páginas, no es posible publicarlos completamente, por lo que para este libro se hicieron resúmenes de esos trabajos, intentando adecuar la terminología y quitándoles el formato estrictamente científico –poco amigable para un no especialista-, de forma tal que su lectura sea accesible al público en general. Se resumieron ocho, clasificados en tres capítulos: Patrimonio, Artes Escénicas e Industria Cultural. El capítulo de Patrimonio comienza con un trabajo realizado por las Economistas Fernanda Arezo y Verónica Pereyra, titulado “Museos y Ciudadanos, el comportamiento del consumidor”, tutorado por Raúl Ramírez y por mí. Este estudio tuvo como centro explicar la modalidad de conducta de consumo del visitante montevideano hacia tres importantes instituciones museísticas como lo son el Museo del Cabildo, el Museo del Carnaval y el Museo de Historia del Arte. El objetivo del trabajo es estimar la demanda y obtener un indicador de la propensión a pagar por el consumo de dichos museos. El segundo trabajo, titulado “Disposición a pagar por la restauración de la Puerta de la Ciudadela”, fue realizado por las Contadoras Beatriz Torres, María Elena Olarán y María Carolina Duarte, y tutorado en forma conjunta por el Phd. Juan José Goyeneche y quien les escribe. En este trabajo se realiza una valoración contingente para medir la disposición a pagar por la restauración de la “Puerta de la Ciudadela”, un monumento fundamental de identidad montevideana. El capítulo de Patrimonio finaliza con un trabajo realizado por las Economistas Malena Rodríguez y María de la Paz Besada y tutorado por el Ec. Luis Stolovich. El mismo se denomina “El arte uruguayo: un estudio sobre el mercado y la pintura como alternativa de inversión” y explora el mercado de arte uruguayo, analizando la rentabilidad de la inversión en pintura uruguaya. Tratan la rentabilidad de la inversión para tres casos específicos: las obras vendidas por el Banco Comercial en su proceso de recuperación de activos, un portafolio de obras de Pedro Figari y otro de Joaquín Torres García. En cuanto al segundo capítulo, Artes Escénicas, comienza con un trabajo realizado para la obtención del título de Contador Público realizado por Pamela Cambeiro, Martín Cami e Ignacio Mouradián. Se denomina “La gestión de teatros. Caso de estudio: Aplicación del Cuadro de Mando Integral al Teatro Solís” y trata sobre la identificación de indicadores que faciliten las tareas de gestión para la dirección del Teatro. Luego se presenta un trabajo realizado por las Economistas Tania Cruz y Natalia Nollenberger titulado “Análisis económico del teatro independiente en Montevideo: una aproximación al problema de la fatalidad de los costos”. Este trabajo, también tutorado por el Ec. Luis Stolovich, muestra un exhaustivo análisis del teatro independiente montevideano identificando los problemas económicos que afectan al sector. El capítulo de Industria Cultural incluye tres trabajos. El primero, fue realizado por el Economista Diego Traverso y tutorado por el Dr. Gustavo Buquet, y su título es “Análisis de competitividad del sector exportador de Productoras Audiovisuales Publicitarias en Uruguay”. El sector audiovisual publicitario es un sector dinámico que se ha internacionalizado tempranamente y que generó divisas para el país del orden de los US$ 24 millones durante el año 2005 por concepto de exportaciones. En este trabajo se caracteriza al sector audiovisual publicitario en Uruguay y se analiza las ventajas competitivas que posee frente a sus principales competidores extranjeros. El segundo trabajo fue realizado por las Contadoras Natalia Rivera, Antonella Triay y María Eugenia Triay y se denomina “Gestión aplicada a las empresas radiales”. En este se identifican el sector radial, su proceso productivo y la complejidad al definir al “cliente”. Se proponen una serie de indicadores con el doble objetivo de medir el desempeño de la empresa y proveer incentivos a su organización. Finalmente, el último trabajo monográfico, fue una investigación interdisciplinaria, que sirvió simultáneamente para obtener el título de Licenciado en Economía a Ernesto Pienika y el de Licenciado en Administración a Nicolás Cohnheim y a Damián Geinsinger. Este trabajo, tutorado por el Dr. Gustavo Buquet y el Cr. Cecilio García de título “Impactos de las nuevas tecnologías en la .industria musical”, muestra cuáles son los principales impactos en esa industria que las nuevas tecnologías han provocado y cuáles son las posibles estrategias para adaptarse a estos cambios, así como los nuevos modelos de negocio. Espero que este libro sea el primero de una larga lista. Las áreas de Economía de la Cultura y Gestión de Organizaciones Culturales son disciplinas jóvenes que necesitan seguir creciendo. La investigación realizada por trabajos monográficos de fin de carrera en estas áreas, será siempre bienvenida. (shrink)

Este proyecto responde a un momento histórico de gran importancia, que por supuesto no pudo ser más oportuno. Colombia celebra en el año 2006 los quince años de la promulgación de su Constitución Política, y los cambios de trascendentales surgidos a partir de su aplicación has sido prolíficos, Particularmente, el tema ambiental ha sobresalido dentro de las grandes transformaciones del país, y por ello no en vano hoy se afirma que tenemos una verdades Constitución ecológica. De igual forma, la Facultad (...) de Jurisprudencia de la Universidad del Rosario conmemora los die años de la creación de la especialización en Derecho Ambiental, y tal coincidencia histórica fue una motivación adicional para proponer la realización de un análisis de la evolución normativa surtida para proponer la realización de un análisis de la evolución normativa surtida en este decenio, una evaluación de la gestión ambiental colombiana y de sus distintos impactos en una sociedad que cuenta hoy en día con herramientas constitucionales legales para la defensa de sus derechos e interese colectivos. La Universidad del Rosario ha sido parte de esta evolución, desarrollando un rol activo con el cual se han abierto espacios de discusión y de proposición de alternativas, herramientas y experiencias en pro de la protección integral de la diversidad étnica, cultural y natural de la Nación colombiana. Así, se ha constituido como facilitadora del proceso de la formación de los nuevos actores y ha tenido gran posicionamiento en procesos de participación y de estructuración de proyectos institucionales ambientales. (shrink)

Cette étude expose les défis rencontrés par les traducteurs de la traduction juridiques. Donc, comprendre le processus de traduction dans les textes juridiques est d'une importance capitale en raison de la nature complexe des documents juridiques. Les textes juridiques sont intrinsèquement normatifs, et toute mauvaise interprétation peut entraîner des conséquences juridiques non intentionnelles. Une traduction inexacte d'un terme ou d'une phrase peut altérer les implications juridiques d'un document, affectant les obligations contractuelles, les droits et les responsabilités. Les experts juridiques apportent (...) non seulement une compétence linguistique, mais aussi une compréhension nuancée des cadres juridiques et des contextes culturels. Leur expertise leur permet de naviguer dans les subtilités de la terminologie juridique, assurant que le texte traduit correspond aux significations juridiques et aux nuances culturelles souhaitées. Les traducteurs doivent naviguer les défis de la traduction littérale et l’emploi de l’emprunt tout en s'assurant que les significations juridiques et culturelles sont fidèlement transmises. La traduction de "The Nigérian Customary Law" par Ibeziakor présente des défis linguistiques tels que la gestion des expressions idiomatiques, la traduction de la terminologie juridique et technique, la prise en compte de la spécificité culturelle, les ajustements tonals, la compréhension des nuances contextuelles et l'adaptation aux variations de la structure linguistique. Ces problems découlent des intrications culturelles du texte, des complexities juridiques et de la nécessité d'une expression précise tant en anglais que dans la langue cible. Trouver des solutions aux problemès linguistiques dans la traduction est crucial pour une communication précise entre les cultures. (shrink)

El trabajo analiza la posible implementación del balance social como información a las partes interesadas en búsqueda de transparencia en la gestión procurando responder a la siguiente pregunta de investigación: ¿Qué aspectos se deben considerar a la hora de implementar un balance social en una institución museística en general y en el caso de estudio en particular? -/- El trabajo monográfico tiene como objetivo general elaborar una primera aproximación al balance social de un museo uruguayo, aportando elementos y pautas (...) que sean útiles para su confección. Adicionalmente se analizan los beneficios que aporta la realización de un balance social para la Institución, la viabilidad de la elaboración de un balance social por parte de un museo uruguayo y efectuar una mirada a la cultura como vehículo de inclusión social. -/- El trabajo plantea una investigación basada en el estudio de casos ilustrativos. Para la elección del caso, se consideró que el Museo del Carnaval se mostraba como una organización óptima, a raíz de que es una institución cultural que no solo conserva y exhibe parte del patrimonio material del país (muestras de colecciones carnavalescas), sino que además difunde el carnaval que constituye patrimonio inmaterial de los uruguayos, utilizándolo como herramienta de inclusión social mediante el desarrollo de diferentes programas. -/- A efectos de obtener los datos necesarios para la formulación de las pautas para la elaboración del balance social, se recurrió a una investigación cualitativa, basada en entrevistas abiertas a diferentes miembros de la institución. (shrink)

Este artículo se enmarca en la Gestión de Organizaciones Culturales, más específicamente, en la Gestión de Museos, mediante la aplicación del Cuadro de Mando Integral o Balanced Scorecard (Kaplan y Norton 1992, 1996, 2001a, 2001b). Dada la amplitud de la temática y la limitación del espacio, el trabajo se centrará en sólo una de las perspectivas, la conocida como perspectiva del cliente, que en este artículo se divide en dos dimensiones paralelas: la Perspectiva del visitante y la Perspectiva (...) de la Demanda Social Cabe destacar que la tipología de los museos es diversa, aún dentro en museos de similares características, y cada organización tendrá una única misión, un plan estratégico acorde a ésta, y por ende, su propio cuadro de mando integral. Esto no implica, que no puedan existir objetivos estratégicos comunes, e indicadores que sean de utilidad a la gestión de organizaciones museísticas disímiles. El objetivo de esta ponencia es poder brindar una batería de indicadores que faciliten a los gestores culturales el diseño de un Cuadro de Mando Integral (CMI). Asimismo, el podar contar con indicadores generales, permite la comparabilidad entre distintas organizaciones, y proporciona una herramienta útil a la hora de evaluar la gestión de un conjunto de museos en una comunidad o región. En este artículo se desarrollan las diversas formas en las que puede captar público un museo, ya sea por la colección permanente o las exposiciones temporales, la colección on line y las facilidades que brinda la Asociación de amigos del museo. Se proponen indicadores con el fin de cumplir con el objetivo estratégico del aumento de los visitantes en sus diferentes tipologías. Asimismo, se hace hincapié en la Demanda Social, que es la demanda del no usuario ante ciertos bienes patrimoniales, entre ellos los museos. Se concluye que los indicadores definidos también brindan herramientas útiles para el control de gestión al hacedor de Políticas Culturales. En Latinoamérica, el modelo cultural se basa en la concepción francesa, que, al contrario de la anglosajona, concibe al Estado con una participación activa en la actividad cultural. Los organismos que tienen a su cargo las políticas culturales, sean Ministerios o Divisiones, deberán tener mecanismos para poder evaluar su gestión objetivamente. El poder comparar el comportamiento de los diversos museos que giran bajo su órbita, y constatar el cumplimiento de una estrategia común acorde a la política cultural definida, posibilita no sólo el control de su propia gestión, sino que brinda elementos objetivos para poder rendir cuentas de su actuación al ciudadano, principal interesado en la eficiencia y eficacia de las políticas públicas. (shrink)

This paper is about Cultural Organizations Management, more specifically, in Museums Management, and it is framework in Balanced Scorecard. The paper focuses on one of the perspectives, known as the customer perspective, which is divided into two parallel dimensions, the Visitor's Perspective, and the Social Demand Perspective. It should be noted that typology of museums is diverse, and each organization has a unique mission, a strategic plan according to it and, therefore, its own balanced scorecard. But there may be (...) common strategic objectives and indicators that are useful for managing different museums. The objective of this paper is to be able to provide indicators that facilitate cultural management in the design of a Balanced Scorecard. Likewise, having general indicators allows comparability between different organizations, and provides a useful tool to evaluate the management of a group of museums in a community or region. This paper shows the different ways museums can increase visitors, either through the permanent collection, temporary exhibitions, the online collection, or the opportunity’s provided by Museum Friends Association. Indicators are proposed to meet the strategic objective of increasing visitors in its different types. Likewise, emphasis is placed on Social Demand, which is user's demand for certain heritage assets, including museums. (shrink)

El objetivo de este artículo es comprender la influencia de la gestión del conocimiento en el fortalecimiento de habilidades gerenciales. Se realizó una revisión bibliográfica de 35 autores, a partir de la cual se destacan 7 factores claves en común, en la implementación de modelos de gestión, como: información, aplicabilidad, construcción de conocimiento, trabajo colaborativo, cultura organizacional, transferencia del conocimiento y tecnología. Adicionalmente se identificaron habilidades gerenciales que se deben fortalecer, principalmente el liderazgo inspirador, pensamiento estratégico y comunicación. (...) Este análisis permitió concluir que, en la implementación de modelos de gestión del conocimiento, se desarrollaron procesos meta cognitivos, que involucran el desarrollo de habilidades gerenciales tanto a nivel técnico, como a nivel interpersonal, al igual que el desarrollo de estrategias orientadas al aprendizaje basado en problemas el cual fortalece las competencias directivas. A su vez se identificó la importancia de continuar investigando y definiendo estrategias de capitalización del conocimiento tácito, como ventaja competitiva en una organización. (shrink)

En la vida democrática moderna la participación ha adquirido una importancia fundamental. La idea de la participación indirecta y del papel inactivo de las personas y de las comunidades mostró su carácter insuficiente para resolver las complejidades de los asuntos contemporáneos y las necesidades de las naciones. Los cambios que se han dado en los últimos tiempos proponen un Estado que se relaciona de manera más directa con el ciudadano, con el cual toma además las decisiones a través de procedimientos (...) de incidencia real y eficiente. La participación pasa a ocupar un puesto muy importante en la gestión del Estado, no solo en lo que tiene que ver con la toma de decisiones, sino también con la cogestión, el seguimiento y la evaluación de las mismas. Sin embargo, no basta con que el derecho a la participación sea reconocido: también se hace necesario el establecimiento de escenarios para su ejercicio como una obligación por parte del Estado. La participación es el cimiento del Estado y de la democracia; un deber y un derecho que se sustenta en el principio de solidaridad y en la unión de las comunidades en pos de un objetivo o de la integración de todas las personas en la construcción de un mejor país. El derecho a la participación es un derecho de primera generación correspondiente a los derechos civiles y políticos. En temas ambientales, una regla importante para orientar la actividad del Estado es la incidencia ciudadana en todos los ámbitos, desde las acciones de ordenamiento ambiental hasta las que tienen que ver con la investigación, con programas de control y protección de recursos, en el otorgamiento de licencias y permisos ambientales y en la planeación ambiental, entre otros. De esto se ha tenido conciencia desde la expedición del Código de Recursos Naturales en 1974, cuando se señaló que la actividad del Estado debería inducir a un manejo participativo, por cuanto se postula como regla de administración que debe promoverse la formación de asociaciones y de grupos cívicos para lograr la protección de los recursos naturales renovables y su utilización adecuada, con base en el estudio de las relaciones de la comunidad con tales recursos. (shrink)

Through the lens of the informational entropy-based notion of value, I attempt to provide explanations for the aspects of cultural additivity that I could not explain previously: the additivity limit and the drawbacks of cultural additivity.

Puede haber diferentes tipos de educación: para el cambio o para la inmovilidad. Una actitud posible es la que podríamos calificar como pasiva, contemplativa, acrítica, conformista, nihilista, alienada. Una tal actitud no favorece en ningún sentido al cambio social, estimula una especie de espera indiferente e insensible a que el mundo tome por sí mismo el rumbo que mejor le parezca. Es una actitud que inhibe toda acción y desconfía de la propia capacidad práctica transformadora. Sin embargo, no es ésta (...) la única posibilidad educativa de nuestros días. Podemos y debemos fomentar un tipo de educación alternativo que busque formar una personalidad con un pensamiento crítico, cuestionador, con una actitud activa, práctica, optimista, con confianza en las posibilidades propias como individuo y como parte de una comunidad para el cambio social. (shrink)

How can imperceptible knowledge such as professional routines in class immediacy be taught? How to express their main principles and their construction in formation? These routines create a sense of security among both students and teachers; it is a frame favouring successful classroom management. They come under the scope of integrated competencies, and this prompts their analysis in view of understanding a central link within initial professionalization. This paper will present the concept of professional routines as an educational practice in (...) regards to professional development, then the conceptual frame, the analytical method, some results followed by a discussion and conclusion. Comment enseigner un savoir imperceptible comme des routines professionnelles dans l’immédiateté de la classe? Comment dégager les principes organisateurs et leur construction en formation ? Pour une gestion de classe efficace, il est essentiel de recourir à des routines professionnelles. Elles soutiennent le sentiment de sécurité tant chez l’enseignant que chez les élèves. Elles relèvent de compétences incorporées, ce qui force à leur analyse pour une articulation phare dans une formation professionnalisante. Nous présenterons le concept des routines professionnelles comme un savoir-faire nécessaire au développement professionnel, le cadre conceptuel, la méthodologie, quelques résultats et la discussion suivie de la conclusion. (shrink)

What could ground normative restrictions concerning cultural appropriation which are not grounded by independent considerations such as property rights or harm? We propose that such restrictions can be grounded by considerations of intimacy. Consider the familiar phenomenon of interpersonal intimacy. Certain aspects of personal life and interpersonal relationships are afforded various protections in virtue of being intimate. We argue that an analogous phenomenon exists at the level of large groups. In many cases, members of a group engage in shared (...) practices that contribute to a sense of common identity, such as wearing certain hair or clothing styles or performing a certain style of music. Participation in such practices can generate relations of group intimacy, which can ground certain prerogatives in much the same way that interpersonal intimacy can. One such prerogative is making what we call an appropriation claim. An appropriation claim is a request from a group member that non-members refrain from appropriating a given element of the group’s culture. Ignoring appropriation claims can constitute a breach of intimacy. But, we argue, just as for the prerogatives of interpersonal intimacy, in many cases there is no prior fact of the matter about whether the appropriation of a given cultural practice constitutes a breach of intimacy. It depends on what the group decides together. (shrink)

Following recent arguments that cultural practices in wild animal populations have important conservation implications, we argue that recognizing captive animals as cultural has important welfare implications. Having a culture is of deep importance for cultural animals, wherever they live. Without understanding the cultural capacities of captive animals, we will be left with a deeply impoverished view of what they need to flourish. Best practices for welfare should therefore require concern for animals’ cultural needs, but the (...) relationship between culture and welfare is also extremely complex, requiring us to rethink standard assumptions about what constitutes and contributes to welfare. (shrink)

A brief reference article on cultural relativism.

In this paper, I present an outline of the oppression account of cultural appropriation and argue that it offers the best explanation for the wrongfulness of the varied and complex cases of appropriation to which people often object. I then compare the oppression account with the intimacy account defended by C. Thi Nguyen and Matt Strohl. Though I believe that Nguyen and Strohl’s account offers important insight into an essential dimension of the cultural appropriation debate, I argue that (...) justified objections to cultural appropriation must ultimately be grounded in considerations of oppression as opposed to group intimacy. I present three primary objections to the intimacy account. First, I suggest that in its effort to explain expressive appropriation claims (those that purportedly lack an independent ground), the intimacy account doubles down on the boundary problem. Second, I question whether group intimacy possess the kind of bare normativity that Nguyen and Strohl claim for it. Finally, I argue that these objections give us reason to accept the importance of group intimacy to the cultural appropriation debate, but question the source of its significance as identified by Nguyen and Strohl. (shrink)

Observers have noted a decline (in the US) in attributions of genetically-based inferiority (e.g. in intelligence) to Blacks, and a rise in attributions of culturally-based inferiority. Is this "culturalism" merely warmed-over racism ("cultural racism") or a genuinely distinct way of thinking about racial groups? The question raises a larger one about the relative place of biology and culture in racist thought. I develop a typology of culturalisms as applied to race: (1) inherentist or essentialist culturalism (inferiorizing cultural characteristics (...) wrongly but intelligibly regarded as inhering in the nature of racial groups). This view has an historical pedigree in the work of J.G. von Herder, and the tradition of "national racism." (2) non-inherentist culturalism (groups regarded as possessing changeable, malleable inferiorizing cultural characteristics). (3) colonalist culturalism (colonial subjects regarded as uncivilized but capable of becoming civilized under European tutelage). (4) neo-racism (cultures of former colonial subjects in or potentially immigrating to European countries are regarded in an inherentist manner and incompatible with but not inferior to European cultures). Non-inherentist culturalism (#2) can be put to either a racist or an anti-racist use. (shrink)

We consider the complex interactions between rape culture and epistemology. A central case study is the consideration of a deferential attitude about the epistemology of sexual assault testimony. According to the deferential attitude, individuals and institutions should decline to act on allegations of sexual assault unless and until they are proven in a formal setting, i.e., a criminal court. We attack this deference from several angles, including the pervasiveness of rape culture in the criminal justice system, the epistemology of testimony (...) and norms connecting knowledge and action, the harms of tacit idealizations away from important contextual factors, and a contextualist semantics for 'knows' ascriptions. (shrink)

Cultural attractor theory (CAT) is a highly visible and audacious approach to studying human cultural evolution. However, the explanatory aims and some central explanatory concepts of CAT remain unclear. Here I remedy these problems. I provide a reconstruction of CAT that recasts it as a theory of forces. I then demonstrate how this reinterpretation of CAT has the resources to generate both cultural distribution and evolvability explanations. I conclude by examining the potential benefits and drawbacks of this (...) reconstruction. (shrink)

The study of cultural evolution has taken on an increasingly interdisciplinary and diverse approach in explicating phenomena of cultural transmission and adoptions. Inspired by this computational movement, this study uses Bayesian networks analysis, combining both the frequentist and the Hamiltonian Markov chain Monte Carlo (MCMC) approach, to investigate the highly representative elements in the cultural evolution of a Vietnamese city’s architecture in the early 20th century. With a focus on the façade design of 68 old houses in (...) Hanoi’s Old Quarter (based on 78 data lines extracted from 248 photos), the study argues that it is plausible to look at the aesthetics, architecture, and designs of the house façade to find traces of cultural evolution in Vietnam, which went through more than six decades of French colonization and centuries of sociocultural influence from China. The in-depth technical analysis, though refuting the presumed model on the probabilistic dependency among the variables, yields several results, the most notable of which is the strong influence of Buddhism over the decorations of the house façade. Particularly, in the top 5 networks with the best Bayesian Information Criterion (BIC) scores and p<0.05, the variable for decorations (DC) always has a direct probabilistic dependency on the variable B for Buddhism. The paper then checks the robustness of these models using Hamiltonian MCMC method and find the posterior distributions of the models’ coefficients all satisfy the technical requirement. Finally, this study suggests integrating Bayesian statistics in the social sciences in general and for the study of cultural evolution and architectural transformation in particular. (shrink)

We provide new findings that add to the growing body of empirical evidence that important epistemic intuitions converge across cultures. Specifically, we selected three recent studies conducted in the US that reported surprising effects of knowledge attribution among English speakers. We translated the vignettes used in those studies into Mandarin Chinese and Korean and then ran the studies with participants in Mainland China, Taiwan, and South Korea. We found that, strikingly, all three of the effects first obtained in the US (...) also emerged in the East Asian cultures we studied. Our findings not only cohere with but also provide—at least moderate—support for the existence of extensive convergences of important epistemic intuitions across cultures. (shrink)

This essay frames systemic patterns of mental abuse against women of color and Indigenous women on Turtle Island (North America) in terms of larger design-of-distribution strategies in settler colonial societies, as these societies use various forms of social power to distribute, reproduce, and automate social inequalities (including public health precarities and mortality disadvantages) that skew socio-economic gain continuously toward white settler populations and their descendants. It departs from traditional studies in gender-based violence research that frame mental abuses such as gaslighting--commonly (...) understood as mental manipulation through lying or deceit--stochastically, as chance-driven interpersonal phenomena. Building on structural analyses of knowledge in political epistemology (Dotson 2012, Berenstain 2016), political theory (Davis and Ernst 2017), and Indigenous social theory (Tuck and Yang 2012), I develop the notion of cultural gaslighting to refer to the social and historical infrastructural support mechanisms that disproportionately produce abusive mental ambients in settler colonial cultures in order to further the ends of cultural genocide and dispossession. I conclude by proposing a social epidemiological account of gaslighting that a) highlights the public health harms of abusive ambients for minority populations, b) illuminates the hidden rules of social structure in settler colonial societies, and c) amplifies the corresponding need for structural reparations. (shrink)

Is there something morally wrong with cultural appropriation in the arts? I argue that the little philosophical work on this topic has been overly dismissive of moral objections to cultural appropriation. Nevertheless, I argue that philosophers working on epistemic injustice have developed powerful conceptual tools that can aid in our understanding of objections that have been levied by other scholars and artists. I then consider the relationship between these objections and the harms of cultural essentialism. I argue (...) that focusing on the systematic nature of appropriative harms may allow us to sidestep the problem of essentialism, but not without cost. (shrink)

What makes fast, cumulative cultural evolution work? Where did it come from? Why is it the sole preserve of humans? We set out a self-assembly hypothesis: cultural evolution evolved culturally. We present an evolutionary account that shows this hypothesis to be coherent, plausible, and worthy of further investigation. It has the following steps: (0) in common with other animals, early hominins had significant capacity for social learning; (1) knowledge and skills learned by offspring from their parents began to (...) spread because bearers had more offspring, a process we call CS1 (or Cultural Selection 1); (2) CS1 shaped attentional learning biases; (3) these attentional biases were augmented by explicit learning biases (judgements about what should be copied from whom). Explicit learning biases enabled (4) the high-fidelity, exclusive copying required for fast cultural accumulation of knowledge and skills by a process we call CS2 (or Cultural Selection 2), and (5) the emergence of cognitive processes such as imitation, mindreading and metacognition – ‘cognitive gadgets’ specialised for cultural learning. This self-assembly hypothesis is consistent with archaeological evidence that the stone tools used by early hominins were not dependent on fast, cumulative cultural evolution, and suggests new priorities for research on ‘animal culture’. (shrink)

Cultural Attraction Theory (CAT), also referred to as cultural epidemiology, is an evolutionary theory of culture. It provides conceptual tools and a theoretical framework for explaining why and how ideas, practices, artifacts and other cultural items spread and persist in a community and its habitat. It states that cultural phenomena result from psychological or ecological factors of attraction.

Every year, the Vietnamese people reportedly burned about 50,000 tons of joss papers, which took the form of not only bank notes, but iPhones, cars, clothes, even housekeepers, in hope of pleasing the dead. The practice was mistakenly attributed to traditional Buddhist teachings but originated in fact from China, which most Vietnamese were not aware of. In other aspects of life, there were many similar examples of Vietnamese so ready and comfortable with adding new norms, values, and beliefs, even contradictory (...) ones, to their culture. This phenomenon, dubbed “cultural additivity”, prompted us to study the co-existence, interaction, and influences among core values and norms of the Three Teachings –Confucianism, Buddhism, and Taoism–as shown through Vietnamese folktales. By applying Bayesian logistic regression, we evaluated the possibility of whether the key message of a story was dominated by a religion (dependent variables), as affected by the appearance of values and anti-values pertaining to the Three Teachings in the story (independent variables). Our main findings included the existence of the cultural additivity of Confucian and Taoist values. More specifically, empirical results showed that the interaction or addition of the values of Taoism and Confucianism in folktales together helped predict whether the key message of a story was about Confucianism, β{VT ⋅ VC} = 0.86. Meanwhile, there was no such statistical tendency for Buddhism. The results lead to a number of important implications. First, this showed the dominance of Confucianism because the fact that Confucian and Taoist values appeared together in a story led to the story’s key message dominated by Confucianism. Thus, it presented the evidence of Confucian dominance and against liberal interpretations of the concept of the Common Roots of Three Religions (“tam giáo đồng nguyên”) as religious unification or unicity. Second, the concept of “cultural additivity” could help explain many interesting socio-cultural phenomena, namely the absence of religious intolerance and extremism in the Vietnamese society, outrageous cases of sophistry in education, the low productivity in creative endeavors like science and technology, the misleading branding strategy in business. We are aware that our results are only preliminary and more studies, both theoretical and empirical, must be carried out to give a full account of the explanatory reach of “cultural additivity”. (shrink)

In this paper I refute the chief arguments for cultural relativism, meaning the moral (not the descriptive) theory that goes by that name. In doing this I walk some oft-trodden paths, but I also break new ones. For instance, I take unusual pains to produce an adequate formulation of cultural relativism, and I distinguish that thesis from the relativism of present-day anthropologists, with which it is often conflated. In addition, I address not one or two, but eleven arguments (...) for cultural relativism, many of which contribute to its popularity but receive scant attention from its critics. To elicit the failings of these arguments I deploy a host of pertinent but often neglected distinctions. (shrink)

Trolley problems have been used in the development of moral theory and the psychological study of moral judgments and behavior. Most of this research has focused on people from the West, with implicit assumptions that moral intuitions should generalize and that moral psychology is universal. However, cultural differences may be associated with differences in moral judgments and behavior. We operationalized a trolley problem in the laboratory, with economic incentives and real-life consequences, and compared British and Chinese samples on moral (...) behavior and judgment. We found that Chinese participants were less willing to sacrifice one person to save five others, and less likely to consider such an action to be right. In a second study using three scenarios, including the standard scenario where lives are threatened by an on-coming train, fewer Chinese than British participants were willing to take action and sacrifice one to save five, and this cultural difference was more pronounced when the consequences were less severe than death. (shrink)

In this essay, I discuss the assumption that the environmental resource abundance can determine the level of cultural additivity.

Despite the widespread presence of public arts funding in liberal societies, some liberals find it unjustified. According to the Neutrality Objection, arts funding preferences some ways of life. One way to motivate this challenge is to say that a public goods-styled justification, although it could relieve arts funding of these worries of partiality, cannot be argued for coherently or is, in the end, too susceptible to impressions of partiality. I argue that diversity-based arts funding can overcome this challenge, because it (...) invests in non-excludable infrastructure that fosters cultural literacy. We all have some interest as citizens in living in a society which fosters cultural literacy, seeing as this helps others to understand us, supports us to understand ourselves, and helps alleviate confusion and alienation we feel toward social difference. While some of these benefits can be enjoyed by those who make and consume art, they are also gained by those who don’t, because arts funding affects the makeup of public spaces and the communicative practices we all use to make sense of the world. (shrink)

I argue that uniquely human forms of ‘Theory of Mind’ are a product of cultural evolution. Specifically, propositional attitude psychology is a linguistically constructed folk model of the human mind, invented by our ancestors for a range of tasks and refined over successive generations of users. The construction of these folk models gave humans new tools for thinking and reasoning about mental states—and so imbued us with abilities not shared by non-linguistic species. I also argue that uniquely human forms (...) of ToM are not required for language development, such that an account of the cultural origins of ToM does not jeopardise the explanation of language development. Finally, I sketch a historical model of the cultural evolution of mental state talk. (shrink)

“Cultural Additivity” is the concept proposed by Vuong et al. to demonstrate the interactions of various cultural values in a society. However, there have been multiple concepts discussing the interaction between different cultural values, such as Hybridization/Hybridity, Creolization, Syncretism, etc. So, how can we distinguish cultural additivity from other concepts, which may sound similar? In this essay, we propose a diagram for doing such a task .

This study compares the neural substrate of moral decision making processes between Korean and American participants. By comparison with Americans, Korean participants showed increased activity in the right putamen associated with socio-intuitive processes and right superior frontal gyrus associated with cognitive control processes under a moral-personal condition, and in the right postcentral sulcus associated with mental calculation in familiar contexts under a moral-impersonal condition. On the other hand, American participants showed a significantly higher degree of activity in the bilateral anterior (...) cingulate cortex (ACC) associated with conflict resolution under the moral-personal condition, and in the right medial frontal gyrus (MFG) associated with simple cognitive branching in non-familiar contexts under the moral-impersonal condition when a more lenient threshold was applied, than Korean participants. These findings support the ideas of the interactions between the cultural background, education, and brain development, proposed in the field of cultural psychology and educational psychology. The study introduces educational implications relevant to moral psychologists and educators. (shrink)

Culture, which manifests in religion, tradition, custom, thought, perspective, language, lifestyle and many other human creations, is not one. There are many cultures that come in front of oneself massively, especially in this information and global era. Their presence makes every person asks: does a self only accepts one culture and then refuses other cultures? Should oneself accept any cultures by neglecting him/herself? How if oneself has an identity but receives any cultures? Some individual prefers to adhere to one culture, (...) and refuse other cultures. Directly or indirectly, he/she says: “There are no others, except me”. In other hands, some people negates him/herself and affirms others. He/she says: “I am nothing. The only existence is others. There is no specific cultural identity. Every culture is an imagined bundle of several cultures”. In this paper, I go out from those contradictory positions. I affirm the existence of an inclusive, critical and tentative self, which opens toward any cultures, but always criticizes anything before (and after) internalizes it in its changeable identity. This self is the self that will be retained by arguments in this paper, as a compatible self for encountering multicultural phenomenon in this era. (shrink)

This paper claims that Kant’s conception of culture provides a new means of understanding how the two parts of the Critique of Judgment fit together. Kant claims that culture is both the ‘ultimate purpose’ of nature and to be defined in terms of ‘art in general’ (of which the fine arts are a subtype). In the Critique of Teleological Judgment, culture, as the last empirically cognizable telos of nature, serves as the mediating link between nature and freedom, while in the (...) Critique of Aesthetic Judgment, the connection between art and morality passes through culture. In either case, Kant offers distinct, yet interdependent, arguments for how culture demonstrates the amenability of nature to its supersensible ground: the central question Kant claims in the Introduction that the work seeks to answer. Thus, not only does this account advance a concept essential to both parts of the work; it also demonstrates how the two parts can be conceived as complementary, with each supplementing the other to solve Kant’s central question. As such, understanding the Critique of Judgment in terms of culture enables us to see how the two parts of the work do not merely share points of similarity or common themes, but presuppose one another in order to understand how nature is amenable to freedom. (shrink)

An education for cultural coherence tends to the child’s well-being through identity construction and maintenance. Critics charge that this sort of education will not bode well for the future autonomy of children. I will argue that culturally coherent education, provided there is no coercion, can lend itself to eventual autonomy and may assist minority children in countering the negative stereotypes and discrimination they face in the larger society. Further, I will argue that few individuals actually possess an entirely coherent (...) identity; rather, most of us possess hybrid identities that lend themselves to multiple, not necessarily conflicting allegiances. (shrink)

In Cultural Analytics, Lev Manovich (2020) outlines the recent developments and the historical roots of a new, exciting research field called cultural analytics. Cultural analytics emerges as a discipline that utilizes methods from computer science, data visualization, and media arts for the exploration and analysis of cultural objects and their user interactions. Manovich continuously admonishes future researchers to think hard about the challenges of how cultural phenomenon can be represented as data to avoid the reductivism (...) trap, as he quotes Gitelman and Jackson: “our zeal for more and more data can become a faith in their neutrality and autonomy, their objectivity. . .” Clearly, big, clever, and rigorous data must be the foundation for the advance of science in the 21st century. -/- ".” Her entire being is like an ethereal painting, a playful creation of nature using colors, lines, dots, strokes, and patches. One can only exclaim, “Absolutely enchanting. Is this real or an illusion?" - In The Philosophy of Awakening, Wild Wise Weird: The Kingfisher Story Collection, Vuong (2025)- . (shrink)

This article introduces the notion of interspecies cultures and highlights its consequences for the ethics and practice of design. This discussion is critical because anthropogenic activities reduce the abundance, richness, and diversity of human and nonhuman cultures. Design that aims to address these issues will depend on interspecies cultures that support the flourishing of all organisms. Combining research in architecture and urban ecology, we focus on the design of urban habitat-structures. Design of such structures presents practical, theoretical, and ethical challenges. (...) In response, we seek to align design to advancing knowledge of nonhuman cultures and more-than-human justice. We present interspecies design as an approach that incorporates human and nonhuman cultural knowledge in the management of future habitats. We ask: what is an ethically justifiable and practically plausible theoretical framework for interspecies design? Our central hypothesis is that the capabilities approach to justice can establish goals and evaluative practices for interspecies design. To test this hypothesis, we refer to an ongoing research project that aims to help the powerful owl (Ninox strenua) thrive in Australian cities. To establish possible goals for future interspecies design, we discuss powerful-owl capabilities in past, present, and possible future situations. We then consider the broader relevance of the capabilities approach by examining human-owl cultures in other settings, globally. Our case-study indicates that: 1) owl capabilities offer a useful baseline for future design; 2) cities diminish many owl capabilities but present opportunities for new cultural expressions; and 3) more ambitious design aspirations can support owl wellbeing in cities. The results demonstrate the capabilities approach can inform interspecies design processes, establish more equitable design goals, and set clearer criteria for success. These findings have important implications for researchers and built-environment practitioners who share the goal of supporting multispecies cohabitation in cities. (shrink)

This work offers a possible Foucaultian interpretation of Corporate Compliance Management. It is motivated by the so-called "failure" of ethical training. This research pursues a critical and local perspective. The aim is to endorse and strengthen the ethical potentiality of a Compliance Program. In the first part, metaphors produced by corporate employees are presented. These images symbolize the power relationships with their employers and illustrate some Foucaultian concepts. In the second part, Compliance Management is interpreted as an exercise of corporate (...) power validated by an intentioned discourse. In the third part, Compliance Program is interpreted as a possibility of power resistance. In the fourth part, it provides a discussion with some authors who have tried to rescue Foucault's contribution to business ethics. It is reached to the conclusion that a Compliance Program contains potentialities for the individual´s empowerment. This empowerment is mainly granted through dialogue in training workshops. (shrink)

The Mindsponge culture can be defined as a set of thinking processes, beliefs, and behaviors that is result- or target-driven. It is an entrepreneurship culture that urges me to overcome hardship with a transparent mind about my target. Adopting this culture is a tough process, but its fruitful results are worth the cost. Especially in the next decades, humanities have to acquire two crucial targets for sustainable development: curbing climate change and reducing biodiversity loss. To accomplish these targets, shifting the (...) eco-deficit mindset to the eco-surplus mindset at the individual level and building eco-surplus culture at the organization level (e.g., business sectors) are required. Obtaining the Mindsponge culture can help us progress and actualize these objectives through creative performance. (shrink)

Generalized Darwinism models cultural development as an evolutionary process, where traits evolve through variation, selection, and inheritance. Inheritance describes either a discrete unit’s transmission or a mixing of traits. In this article, we compare classical models of cultural evolution and generalized population dynamics with respect to blending inheritance. We identify problems of these models and introduce our model, which combines relevant features of both. Blending is implemented as success-based social learning, which can be shown to be an optimal (...) strategy. (shrink)

In this article, I approach some phenomena seen predominantly on social-media sites that are grouped together as cancel culture with guidance from two major themes in Plato’s thought. In the first section, I argue that shame can play a constructive and valuable role in a person’s improvement, just as we see Socrates throughout Plato’s dialogues use shame to help his interlocutors improve. This insight can help us understand the value of shaming people online for, among other things, their morally reprehensible (...) views. In the second section, I argue that it is required for the proper functioning of democratic institutions that some views be excluded from the public sphere, which follows some Platonic ideas from the Laws. In neither case do I argue that this approach is good in an unqualified sense or even ultima facie good. However, I maintain that these important insights from Plato’s dialogues illuminate crucial aspects of how we should think about cancel culture. (shrink)

The principle of cultural nationalism holds that every national community, simply by being a national community, has a prima facie right to self-government. Given that national communities are singled out as the right-holder, proponents must explain why this particular type of group is entitled to the right to self-government. In this paper, I analyze the strategies that a cultural nationalist may adopt to demand the right to self-government. We can distinguish between four types of arguments for cultural (...) nationalism–the Argument from Historical Injustice, the Argument from Inequality, the Instrumental Value Argument, and the Intrinsic Value Argument. I consider the merits and limitations of each. After critically examining these arguments, I conclude that none of the arguments successfully justifies the generalized claim that every national group enjoys a prima facie right to self-determination. Proponents of cultural nationalism may respond to my objections by suggesting that, even assuming that all my objections are sound, this only shows that existing arguments in favor of cultural nationalism are unsound. That is, they can find new ways to defend the principle and I have not proven that cultural nationalism must be rejected. To this, I discuss further three reasons to reject cultural nationalism: it lends moral support to colonialism, undermines inter-group cooperation, and is incompatible with a deep and genuine commitment to multiculturalism. Therefore, although we should embrace multiculturalism—policies that support different national heritages—cultural nationalism ought to be rejected. (shrink)

Cancel culture is a form of societal self-defense that becomes prominent particularly during periods of substantial moral upheaval. It can lead to the polarization of incompatible viewpoints if it is indiscriminately demonized. In this brief editorial letter, I consider framing cancel culture as an essentially contested concept (ECC), according to the theory of Walter B. Gallie, with the aim of establishing a groundwork for a more productive discourse on it. In particular, I propose that intermediate agreements and principles of reasonableness (...) can help refocus the debate on cancel culture towards democratic discourse, without blanket justification for every instance. In this context, asserting that cancel culture is an ECC does not dismiss the potential of achieving consensus on its shared core meaning or societal role. Like other similar ECCs, such as democracy or rule of law, it highlights the importance of contestations in shaping our collective understanding of the concept. (shrink)

This paper examines the influence of cultural and socioeconomic factors on the growth of enterpreneurship in Vietnam. Traditional cultural values continue to have a strong impact on the Vietnamese society, and to a large extent adversely affect the entrepreneurial spirit of the community. Typical constraints private entrepreneurs face may have roots in the cultural facet as legacy of the Confucian society like relationship-based bank credit. Low quality business education is both a victim and culprit of the long-standing (...) tradition that looks down on the role of private entrepreneurship in the country. (shrink)

One important question in emotion science is determining what emotions there are. To answer this question, researchers have assumed either that folk emotion concepts are unsuitable for scientific inquiry, or that they are constitutive or explanatorily significant for emotion research. Either option faces a challenge from the cultural variability of folk emotion concepts, prompting debate on the universality of emotions. I contend that cultural variation in emotion should be construed as variations in components rather than entire emotional repertoires. (...) To do this, I distinguish between hypotheses concerning emotional repertoires and those focused on specific emotional features within various cultural contexts. I hold that decisions regarding emotional repertoire hypotheses call for either revising current classification systems or maintaining them, but that, given underdetermination by evidence, this entails a preference for maintaining emotion taxonomies. This, in turn, leaves empirical hypotheses on specific emotional features as the most viable avenue for scientific inquiry. (shrink)

Upon what philosophical foundation are semantic network graphs based? Does this foundation allow for the legitimization of other semantic networks and ontological diversity? How can we design our computational and informational systems to accommodate this ontological diversity and the variety of semantic networks? Are semantic networks segmentations of larger semantic landscapes? This paper explores semantic networks from a Heideggerian existentialist and phenomenological perspective. The analysis presented uses cultural schema theory to bridge the syntactic and lexical elements to the semantic (...) and conceptual dimensions of semantic network graphs and offers reasons why the viability of such graphs as they are currently constructed are insufficient for creating semantic interoperability for our informationtechnologies. Reconceptualizing semantic networks as cultural landscapes offers us. (shrink)

This paper explores the difference it makes to incorporate the multi-focal conception of violence that has emerged in peace studies over recent decades into the discourse of non-violent direct action (Galtung 1969, 1990; Uvin 2003; Springs 2015b). I argue that non-violent action can and should incorporate and deploy the distinctions between direct, cultural, and structural forms of violence. On one hand, these analytical distinctions can facilitate forms of self-reflexive critical analysis that guard against certain violent conceptual and practical implications (...) of non-violence, however inadvertent those may be. At the same time, these lenses help reconceptualise non-violent action in ways that open up an array of strategies and tools not previously prevalent among activists committed to non-violence. Non-violent action may itself be either complicit in, or might be enabled to illuminate and cut against, forms of violence that infuse social, political, and economic structures (i.e. structural violence). Appeals to non-violence and the actions with which they interweave may be complicit in, or might be enabled to illuminate and cut against, religious, ideological, aesthetic, and even scientific understandings and conceptual frames that underpin and support structural violence (i.e. cultural violence). In each case, non- violence must be critically examined with all these possibilities in mind. I first define and contextualize a multidimensional account of violence in terms of direct, structural, and cultural violence. I then consider two examples of how it challenges thinking about non-violence. (shrink)