Federico Pendasio was a highly esteemed professor at the universities of Padua and Bologna. His contemporaries as well as modern scholars have recognized his commitment both to Aristotle and Plato. The aim of this paper is to provide a contribution to the study of the dissemination of Platonism in sixteenth-century university teaching by examining Pendasio’s Platonic sources, in particular Olympiodorus’s and Damascius’s commentaries on Plato’s Phaedo, Damascius’s commentary on the Philebus and Hermias Alexandrinus’s Scholia on the Phaedrus. These works are (...) used in two of Pendasio’s most representative works: his De animae immortalitate and Lectiones dictatae in librum De anima. In order to assess Pendasio’s interests in Platonism, a general survey of most of his university lectures and quaestiones will also be provided. (shrink)

A grande maioria das pessoas pouco ou nada sabe sobre o fenício Sanchuniathon e seus registros históricos acerca do pré-sumeriano Taautus, o homem que nos transmitiu a escrita. O que chegou até nós, chegou por graça e obra de Eusébio de Cesaréia, que utilizou partes de seus escritos para refutá-lo, como no livro, “Praeparatio evangelica". Tudo começa com Filo de Biblos, um erudito também fenício, que ao tomar conhecimento da monumental obra de seu compatriota, tratou de traduzi-la para o grego, (...) dando ênfase no prefácio para a importância de Taautus no contexto da Obra: “Sanchuniathon sabia que de todos os homens sob o sol, Taautus foi o primeiro que pensou na invenção das letras e começou a escrita de registros, e ele colocou a fundação de sua história começando com ele, a quem os egípcios chamam Thoyth, os de Alexandria, Thoth e os gregos chamam Hermes”. -/- A veneração de Taautus como “inventor” da escrita, podemos ver em Sócrates, que no Fedro, é descrito como o Deus egípcio Thoth, a que os gregos chamam Hermes. A importância e a legitimidade desse personagem por todos no mundo antigo, sempre foi reconhecida, portanto estamos falando de alguém que pela sabedoria e antiguidade, todos que o sucederam e escreveram a história do mundo ou mesmo a destruíram, nunca o contestou. Contudo devemos ir além, ultrapassar os limites do pensamento vulgar e buscar mais da imaginação. Esse homem que escreveu sobre os acontecimentos cósmicos e os fenômenos da natureza em tempos tão remotos, continua sendo um personagem enigmático e desconhecido. Taautus habitou a região que, por volta do quinto milênio antes de Cristo, viria a ser conhecida por Suméria. -/- No contexto histórico, Taautus é sobrevivente de uma catástrofe de dimensões globais que ficou no imaginário e na história como o grande dilúvio e pela veneração que conquistou, não nos parece ter sido um sujeito simples, primitivo, mas culto, pertencente a uma sociedade desenvolvida possuidora de alfabeto próprio, de escolas de diferentes níveis e de farto registro histórico, de uma época que sequer temos na memória. Foi nesse longínquo tempo fixado nas obras de Taautus, que Sanchuniathon mergulhou em busca do conhecimento antigo. -/- Por volta do ano 100 depois de Cristo, Filo tomou conhecimento da obra de Sanchuniathon e resgatou seus registros. Ficou tão impressionado, que não só a traduziu para o grego em nove volumes, mas ele próprio inspirado no mestre, escreveu também um extenso relato das origens das superstições dos povos, demonstrando ser parte por ignorância, parte por equívoco, as más interpretações posteriores das antigas tradições e dirigindo-se principalmente aos gregos, diz que estes “tomando nomes e fatos em sentido errado, foram enganados pela ambiguidade da tradução”. -/- Filo discorre ainda sobre a necessidade da clareza entre o elemento natural e mítico, dizendo ser necessário afirmar claramente que as populações mais antigas, especialmente os fenícios e egípcios de quem todos os povos receberam suas tradições, consideravam como deuses aqueles homens e mulheres que tinham descoberto as necessidades da vida, ou de alguma forma, feito o bem para as nações. Desse modo prestavam homenagens estimando-os como benfeitores e os cultuavam após a sua morte em santuários, pilares e altares consagrados a seus nomes. Os sumérios e os fenícios tinham grande reverência a esses homens e mulheres e promoviam festivais para lembrar seus feitos, coincidindo com a data de sua morte. Em larga medida, esses personagens eram reis ou rainhas, ou seus filhos, que tinham seus nomes aplicados aos elementos da terra e do cosmos e são os fenícios os primeiros a nos deixar de herança, através de Sanchuniathon, essa antiga tradição, que precede em milhares de anos ao próprio povo fenício. -/- Sanchuniathon, que viveu antes da guerra de Tróia, descreveu como Taautus recebeu as terras de Khēmía (grego antigo), que tardiamente os gregos chamariam Aígyptos. Sua obra diferencia-se não só pela antiguidade, mas por seu testemunho sincero quando diz que é uma transcrição de registros históricos e cosmogônicos extremamente mais antigos, que lhe haviam sido transmitidos tanto pela tradição oral como por escrito. -/- Rochaferreira. A Razão Filosófica. (shrink)

Este estudo visa demonstrar de que modo os romancistas antigos, especialmente Cáriton de Afrodísias (séc. I d.C.?) e Longo de Lesbos (séc. II d.C.?), conferem a eros características semelhantes àquelas que lhe são atribuídas por Platão em seus diálogos Banquete e Fedro. Especialmente, defende-se que os métodos e questionamentos desenvolvidos pelos romancistas são semelhantes aos de Platão: "Quem é Eros? Quais são seus efeitos? Ou, ainda, o que ele nos traz?". Em última instância, a pesquisa se coloca como uma (...) reflexão sobre os influxos da filosofia na literatura, questionando a suposta diferenciação rígida que as separa no mundo clássico. Palavras-chave: Platonismo; Romance antigo; Eros. (shrink)

Psiche sets up a close-knit comparison between the psychology of Plato's Republic and Freud's psychoanalysis. Convergences and divergences are discussed in relation both to the Platonic conception of the oneiric emergence of repressed desires that prefigures the main path of Freud's subconscious, to the analysis of the psychopathologies related to these theoretical formulations and to the two diagnostic and therapeutic approaches adopted. Another crucial theme is the Platonic eros - the examination of which is also extended to the Symposium and (...) Phaedrus - taken up explicitly by Freud in relation to the concept of libido. Finally, the author also addresses the two themes - of, inter alia, a metapsychological nature - inherent to the moral dimension. -/- Psiche istituisce un confronto ravvicinato tra la psicologia della "Repubblica" di Platone e la psicoanalisi di Freud. Convergenze e divergenze vengono discusse in relazione sia alla concezione platonica dell'emersione onirica dei desideri repressi, che prefigura la via regia per l'inconscio di Freud, sia all'analisi delle psicopatologie correlate a tali impostazioni teoriche, sia ai due approcci diagnostici e terapeutici adottati. Altro tema cruciale è l'eros platonico - la cui disamina viene estesa anche al "Simposio" e al "Fedro" - ripreso esplicitamente da Freud in relazione al concetto di libido. L'autore affronta, infine, le due tematizzazioni, di natura metapsicologica e non solo, inerenti alla dimensione morale. (shrink)

An overview of the way I picture the amorphous world we live in, built around my comments and responses to nine festschrift essays by A. Borghini (on the Fedro metaphor and the art of butchery), F. Calemi (on the predication principle and metalinguistic nominalism), C. Calosi (on the argument from mereological universalism to extensonality), E. Casetta (on the role of “monsters” in the realism/antirealism debate), V. Giardino (on inductive reasoning, spatial representation, and problem solving), P. Graziani (on mereological notation), (...) P. Pedrini (on the distinction between natural and artificial boundaries), D. Santoro (on causation by omission), and G. Torrengo (on absolute vs. relational space and the problem of incongruent counterparts). (shrink)

O problema que motiva esta pesquisa é o da definição de retórica dada por Aristóteles. Se ela é uma “capacidade de contemplar o que, em cada caso, se crê persuasivo” (1355b) e, ainda, é considerada como “antístrofe” da dialética, precisa-se, primeiro, reconhecer e circunscrever o que se acredita como persuasivo; segundo, compreender qual a relação estabelecida entre retórica e dialética. Todavia, para apreciar-se o pensamento aristotélico a respeito da retórica, faz-se imprescindível um estudo das críticas de Platão à arte – (...) principalmente no Fedro e no Górgias – para que se alcance o sentido da resposta aristotélica e sua perspectiva frente ao seu antecessor. Esta apreciação está reservada ao primeiro capítulo do trabalho. Na segunda parte, aborda-se as principais proposições da Arte Retórica de Aristóteles: interpreta-se e discute-se a definição de retórica dada por Aristóteles e o sentido da relação que há entre retórica e dialética. O método empregado nesta investigação conjuga análise interpretativa dos textos, análise filológica de conceitos do grego antigo, a revisão bibliográfica de comentadores e especialistas do tema, perspectiva crítica em relação à formação dos conceitos e transmissão dos conceitos pela tradição. Defende-se a hipótese de que a perspectiva platônica sobre a retórica acaba por determinar a recepção negativa da retórica pela tradição, enquanto a perspectiva aristotélica produz o efeito totalmente contrário. Em Platão nota-se uma clara distinção entre dialética e retórica com funções claramente opostas – a dialética, na filosofia platônica, torna-se o método da filosofia por excelência. Defende-se que a retórica, a partir da definição aristotélica, é também uma capacidade de contemplar as crenças admitidas por um grupo e, nesse sentido, não se reduz à oratória, mas estende-se ao campo da reflexão filosófica; a retórica está anexada à dialética – segundo o sentido que se adota para a metáfora antístrophos – e, sendo assim, não há uma oposição entre ambas as esferas da prática discursiva, mas uma interdependência. (shrink)

Resumen: En La actualidad de lo bello, Gadamer hace una referencia reveladora a la improvisación musical y a la importancia de la escucha musical, además de poner en primer plano la necesidad de justificación del arte. Situando este debate a través de Goethe y Platón, junto con las Lecciones de Estética de Adorno de finales de la década de 1950 y una discusión sobre Nietzsche y la Antigüedad, es posible establecer que lo que está en juego es la afinación, así (...) como una tensión que invita a un debate ulterior tanto sobre la detención del amante en Carson como el demorarse en Heidegger. Al revisar la hermenéutica gadameriana de la programación y la interpretación musical, incluida la improvisación y el desafío de la nueva música, las reflexiones de Gadamer sobre la cultura musical en el contexto de la cultura social y su reflexión no solo pueden ser leídas a través de Platón y Goethe, sino también a partir de las concepciones de "lo bello" en Hölderlin y Rilke. Se trata de una "conversación" cultural en la que la contribución del público puede estar en tensión con la programación musical progresiva, además de la dinámica de respuesta que surge en la energeia de la improvisación tanto para el intérprete como para el oyente.// Abstract: Gadamer’s On the Relevance of the Beautiful makes telling reference to musi-cal improvisation and the importance of musical listening in addition to fore-grounding the need for justification. Situating this discussion via Goethe and Plato along with Adorno’s late 1950s lectures on Aesthetics together with a discussion of Nietzsche and antiquity, what is at stake is attunement and a tension which invites a discussion of Carson on the lover’s arrest and Heidegger on tarrying. By reviewing Gadamer’s hermeneutic of musical pro-gramming and performance, including improvisation and the challenge of new music, Gadamer may be read on music culture in the context of social culture and his reflection not only via Plato and Goethe but Hölderlin and Rilke on ‘the beautiful.’ At work is a cultural ‘conversation’ where audience input can be in tension with progressive musical programing along with the dynamic of response emergent in the energeia of improvisation for performer and listener. (shrink)

This essay aims to appreciate the evolution of the problems regarding the ontological understanding of the photographic image and its derivative, the film, in the face of the sophistication of the apparatus of its production. The creative freedom in making images through optical machines is inversely proportional to their credibility as documents. Since its appearance in the human landscape, as a cultural object, the technology of recording images with lights has brought with it a complex of aporias about what would (...) the nature of the image produced by cameras be: a document or an artistic object, intentionally produced and with created meaning? Consequently: are they denotative or, necessarily, connotative? The development of automatic image capture in the 1980s represented the first update of the question. To what extent, and for how long, will it be possible to trust photography and film as documents through which man aims to access reality? The question now seems to be settled, definitively, in the face of the invention of artificial photography made by algorithms. (shrink)

In Bernhard's novel Correction, a Cambridge professor sets himself the task of building an ideal house for his sister in the middle of a forest. The projected house is a Cone with which he seeks to make the art of construction approach “philosophical art in the highest degree”. The lines of connection with the biography of Ludwig Wittgenstein (1889-1951) are clear. Isn't it tempting to define Wittgenstein's philosophy with a simile of Loos' sweeping and cleaning operation in architecture and design? (...) I believe that Loos's critical stripping of the function/form/use triad served as an encouragement to Wittgenstein's thinking. For the philosopher, the meaning of a concept is in itself as rules of the game; it is nothing without its meaning and its meaning is nothing but its own use in the language games in which it may appear. A word, for example, becomes an interjection of assent by the game in which it appears, not by the form of the word. Wittgenstein thought that the greatest mistake of the philosophers of his generation, including G. E. Moore, was that when they analyzed language what they considered were word-forms and not the use made of those word-forms. How can one not find in these remarks of Wittgenstein's an echo of Loos's formula “meaning is use”? -/- En Corrección, la novela de Bernhard, un catedrático de Cambridge se da a la tarea de construir una casa ideal para su hermana en el centro de un bosque. La casa proyectada es un Cono con el que busca que el arte de la construcción se acerque “al arte filosófico en el más alto grado”. Las líneas de conexión con la biografía de Ludwig Wittgenstein (1889-1951) son claras. ¿No resulta tentador definir la filosofía de Wittgenstein con un símil de la operación de barrido y limpieza que realizó Loos en la arquitectura y el diseño? Creo que el despojamiento crítico que hizo Loos de la tríada función/forma/uso sirvió de aliento al pensamiento de Wittgenstein. Para el filósofo, el significado de un concepto está en él mismo como reglas del juego; no es nada sin su significado y su significado no es nada sino su propio uso en los juegos de lenguaje en que puede aparecer. Una palabra, por ejemplo, se convierte en interjección de asentimiento por el juego en que aparece, no por la forma de la palabra. Wittgenstein pensaba que el mayor error de los filósofos de su generación, incluido G. E. Moore, era que cuando analizaban el lenguaje lo que consideraban eran formas de palabras y no el uso que se hacía de esas formas de palabras. ¿Cómo no encontrar en estas observaciones de Wittgenstein un eco de la fórmula de Loos “el significado es el uso”? (shrink)

En este artículo se presentan algunos aspectos fenomenológicos de la experiencia del miedo como experiencia de la temporalidad y de la conciencia de la identidad, en el contexto de la experiencia ordinaria y en el de la ficción. Se propone también una clasificación instrumental del miedo articulada con criterios y hallazgos de la fenomenología, la filosofía analítica y la neurociencia, entre otras disciplinas. El objetivo es doble: por una parte, se trata de presentar una ordenación operativa de la variedad del (...) miedo y, por otra, de mostrar en ese ejercicio la posible conexión entre conceptos de disciplinas que todavía muestran cierto recelo recíproco; por una parte, defender un esquema del miedo basado en una causalidad circular entre los diversos factores del cerebro, la mente, la conciencia y la subjetividad, y, por otra, ejemplificar el diálogo posible entre aquellas disciplinas. (shrink)