Ontology of Literature

This paper is an imitative response to Kathleen Stock’s book Material Girls, another faux chapter. This effort may be fractionally closer by some measures than my previous effort. I include an appendix with my own response to the essayist targeted: Alain Robbe-Grillet.

A correct observation to the effect that a does not exist, where ‘a’ is a singular term, could be true on any of a variety of grounds. Typically, a true, singular negative existential is true on the unproblematic ground that the subject term ‘a’ designates something that does not presently exist. More interesting philosophically is a singular, negative existential statement in which the subject term ‘a’ designates nothing at all. Both of these contrast sharply with a singular, negative existential in (...) which the subject term is a name from fiction. I argue that such singular, negative existential statements are false. My account of fictional characters differs significantly from Kripke’s. It is shown that an objection to my account rests on a serious misunderstanding. Finally, a crucial aspect of the account is emphasized. (shrink)

(Open Access.) Quantifiers frequently figure in works of fiction. But occurrences of quantificational expressions within fictions seem no more inevitably to be associated with real domains than uses of names within fictions seem inevitably to be associated with existing referents. The paper outlines some philosophical puzzles resulting from this apparent lack of associated domains, puzzles that are broadly analogous to more familiar ones raised by the apparently nonreferential nature of many fictional names. The paper argues, in the light of an (...) important disanalogy between quantifiers and names, that the quantificational puzzles are substantive, in that they cannot be resolved merely by appealing to the possibility of empty domains. It then argues that, despite the cited parallels between occurrences of quantifiers and names within fictions, promising treatments of fictional names do not always straightforwardly generalise to provide accounts of the quantificational phenomena: the quantificational puzzles are therefore not only substantive but also distinctive. The paper provides further testament to the depth and interest of the problems involving content that are generated by fiction, by identifying a very wide range of previously neglected cases, while also helping to situate within a broader context the notoriously hard philosophical challenges posed by fictional names. (shrink)

Η αφήγηση του Οδυσσέα είναι μια σειρά από τυχαίες συναντήσεις. Η ζωή των ηρώων και η συμπεριφορά του έχει σχεδόν ενδεχομενικό χαρακτήρα και λέμε «Σχεδόν» — γιατί το κείμενο πρέπει να γραφτεί. Η ασήμαντη απρόβλεπτη λεπτομέρεια πρέπει να μετατραπεί σε σημάδι, ώστε στη συνέχεια να εγκαταλείψει ένα μέρος της εφήμερης ιδιότητάς της και να κοινοποιηθεί, που γίνεται μέρος του ίδιου του μυθιστορήματος του Joyce. Για να αποφευχθεί ο χαρακτηρισμός σε αποσπάσματα όπως αυτό που αναφέρθηκε παραπάνω από το να παραμείνει καθαρός (...) κατάλογος, προκύπτουν δύο στρατηγικές: (1) η ανάπτυξη μιας ελάχιστης αφηγηματικής δομής. και (2) η ανάπτυξη ενός συγκεκριμένου στυλ. Για τον Joyce, το στυλ κάνει τις λέξεις — ή συγκεκριμένες μονάδες γραφής, όπως φράσεις — να μετρούν από μόνες τους στη σχέση τους με άλλες λέξεις. Η ποίηση είναι η απόλυτη παρουσίαση ενός ύφους με αυτή την έννοια. Εάν ο Όμηρος σχηματίζει ένα δομικό ή αφηγηματικό σκηνικό στον Οδυσσέα, αυτό πρέπει να γίνει κατανοητό ως μια ανοιχτή δομή που μπορεί να φιλοξενήσει μια σχεδόν άπειρη σειρά περιεχομένων. Και λίγοι σχολιαστές απέτυχαν να παρατηρήσουν την ποιητική ποιότητα της γραφής του Joyce — ο μονόλογος της Μόλι Μπλουμ στο τελευταίο κεφάλαιο αναφέρεται ως χαρακτηριστικό παράδειγμα. Λιγότεροι, ωστόσο, μπόρεσαν να συνδέσουν το στυλ του Joyce με το πρόβλημα της γραφής που αντιμετώπιζε. Το στυλ είναι η απάντηση του Joyce στο πρόβλημα του πώς μπορεί να εμφανιστεί το ενδεχόμενο στο μυθιστόρημα. Έτσι, ενώ οι ρεαλιστές συγγραφείς του δέκατου ένατου αιώνα εργάζονταν για να κάνουν τις ενδεχόμενες λεπτομέρειες να φαίνονται απαραίτητες για το σύνολο του αφηγηματικού ιστού του μυθιστορήματος, η στρατηγική του Joyce, αντίθετα, είναι να θέσει σε κίνδυνο την ίδια την πιθανότητα της αφήγησης κάνοντας την ενδεχόμενη λεπτομέρεια σχετικά αυτόνομη, υποταγμένη στο τίποτα. εκτός από τη δική της (ποιητική) ύπαρξη. (shrink)

Stefano Arduini es catedrático de Lingüística en la Universidad de Roma Link Campus, donde es Presidente del Departamento de Licenciatura en Artes, Música y Artes Escénicas y Prorector para la Tercera Misión. Ha enseñado Lingüística General y Teoría de la Traducción en la Universidad de Urbino; Lingüística en la Universidad de Estudios Internacionales de Roma y en la Universidad de Módena; y Literatura Comparada en la Universidad de Alicante y en la Universidad Autónoma de Madrid. Desde 2005 es profesor honorario (...) de la Universidad Nacional San Marcos de Lima (Perú). A su vez, es miembro del Nida Institute for Biblical Scholarship de Filadelfia, del Comité de Política de Traducción (COTP) de las Sociedades Bíblicas Unidas y del Sodalizio Glottologico Milanese. En 2012, a propuesta de la Junta Directiva, fue nombrado Miembro Honorario de la Asociación Latinoamericana de Retórica. Por otro lado, ha impartido cursos y seminarios en Bélgica, España, Estados Unidos, Francia, Gran Bretaña, Grecia, Holanda, Perú, Portugal, Rusia y Turquía, y es uno de los fundadores de la revista Translation. A Transdisciplnary Journal. Tiene en su haber más de un centenar de publicaciones, entre las que destacan: Prolegómenos a una teoría general de las figuras, Murcia University Press 2000; La Ragione retorica, Guaraldi 2004, Metaphors, Edizioni di Storia e Letteratura 2007; Manuale di traduzione, Carocci 2007; Paradoxes, Edizioni di Storia e Letteratura 2011; Con gli occhi dell’altro. Tradurre, Jaca Book 2020 (traducción al ruso 2021, traducción al inglés en curso); Traduzioni in cerca di un originale. La Bibbia e i suoi traduttori, Jaca Book 2021. Traductor de Juan de la Cruz, comenzó con Qohelet, la traducción de las Cinco Meguilot (Qohelet, Rut, Cantar de los Cantares, Lamentaciones, Ester). (shrink)

Esta entrevista se hizo a uno de los miembros de la Academia Hondureña de la Lengua, Víctor Manuel Ramos. Entre los aportes que el académico expresó, fue su contribución a la comunidad intelectual a través de estudios lingüísticos y literarios. En concreto, estos se apreciaron en el Diccionario de las Lenguas de Honduras; Literatura y su producción literaria de índole infantil. Para que ello fuera posible, el entrevistado comentó cómo fue su proceso de formación, el cual fue un tanto complejo, (...) ya que tuvo que descartar algunas filiaciones y presuntas voliciones, tales como las que pretendía hallar desde la Medicina. Finalmente, lo que se concluye de esta conversación es el logro que se puede conseguir para la sociedad después de que uno se prepara concienzudamente, sin obviar el aprendizaje que se deriva de la experiencia personal. (shrink)

Esta entrevista se realizó de forma virtual y audiovisual el 3 de julio de 2021.

Este artículo sistematiza las temáticas abordadas desde la novela policial peruana en el período de los años 1990 hasta el 2013, siendo la violencia social la que más destaca. Para fundamentar esa recurrencia, el autor se basa en fuentes afines que distinguen el corpus según su clasificación. Sociológicamente, se hallan los postulados teóricos como el de posmodernidad de Fredric Jameson y Mario Vargas Llosa, junto con el de criminalidad de Luis Rodríguez Manzanera. En el Perú no se evidencia una taxonomía (...) hegemónica que se tome como referente de la misma. Una de las causas es la escasa documentación acerca de temas policiales, judiciales, históricos y culturales que maneja el propio autor sobre sus obras. Esto se demuestra en el transcurso de este trabajo a través de la recepción crítica, que comprende tres tópicos insoslayables: la demanda del lector con respecto a este género literario, las limitaciones que conllevan el rechazo inconsciente a todo producto valorativo y la implicancia del mercado de la cultura de masas. (shrink)

Entrevista realizada a Audrey Louyer sobre la Literatura peruana fantástica.

This paper addresses two problems concerning the deferred ostension of extinct and fictive kinds. First, the sampled item, the fossil or the depiction, is not a sample of the referent. Nonetheless, the retained characteristic shape, understood via analogy with living creatures, enables the reference to be fixed. Second, though both extinct and fictive kinds are targets of deferred ostension, there is an important difference in the sample. Fossilization is a natural causal process that makes fossils to be reflections of their (...) originals. As reflections, fossils embed their referents in the primary existential world of perceived things. Images of artificial kinds, by contrast, leave their referents in the secondary existential world of mere appearance. In this way, the paper widens the scope of the Kripke-Putnam account of ostension for naming kinds by drawing on Quine’s concept of deferred ostension for absent referents. (shrink)

Realism about types is the view that types are abstract and repeatable objects. Although type realists seem to agree that types, unlike properties, are objects in their own right, they argue that there is a metaphysically intimate tie between the existence conditions of types and properties. In particular, most type realists believe that types are, in a certain sense, determined by the properties that underlie them. I argue that this is a mistake, especially for those type realists who believe that (...) social and cultural types such as works of music and fiction or words are artifacts. I offer an alternative version of type realism where social and cultural types are dependent objects that should be understood in analogy with concrete artifacts. (shrink)

En este artículo, reviso el concepto y la tipología de violencia condensados por autores como Galtung, Bourdieu, Lacan, entre otros, para fundamentar su existencia en los personajes de La ciudad y los perros y el contexto donde se desenvuelven. La apropiación de ese paradigma de agresión será factible para evidenciar su evolución y su desarrollo humano, porque transitan por un estado de la adolescencia a la madurez. Sin embargo, en ese proceso ontológico, se revela la predominancia de rasgos concomitantes de (...) la ironía que sirven para apaciguar el entorno caótico que les produce permanecer de forma obligatoria en el Colegio Militar Leoncio Prado. Entre las investigaciones de Tenorio, Sobrevilla, Sommers u Oviedo, ya se han corroborado que efectivamente se incluyen patrones de la sátira y la comicidad. Por esa razón, será de utilidad adecuar ejemplos de la novela para demostrar la interacción pertinente de los cadetes en ese microcosmos castrense. (shrink)

Este artículo tiene como propósito corroborar la cosmovisión de Octavio Paz, a partir de la inacción de la sociedad cotidiana, que es notoria en un fragmento del poema “Máscaras del alba” de La estación violenta (1958). Su crítica contra el sistema por la ausencia de compromiso social y político revela dos conceptos que fundamenta Mijaíl Bajtín en Estética de la creación verbal: su intencionalidad como autor y la expresión concomitante en función del género discursivo empleado. Para comprobar estas dos premisas, (...) incluiré como instrumento metodológico los campos figurativos o las provincias figurales que aborda Stefano Arduini, que comprenden los tropos de la metáfora, la metonimia, la sinécdoque, la metonimia, la elipsis, la antítesis y la repetición, además de sus variaciones. (shrink)

La entrevista al doctor Darío Villanueva es sobre el panorama literario del siglo XXI. A partir de cuatro tópicos fundamentales y reincidentes: los libros, los escritores, las editoriales y la realidad. Estos han sido incorporados en las preguntas para desentrañar el sistema literario que se ha originado en los últimos años. Frente a estas interrogantes, se notará que existen algunos obstáculos que han tergiversado y entorpecido la labor de la escritura, así como el canon literario, tal como la cultura de (...) masas y la diversificación que se aprecia desde la posmodernidad. (shrink)

Esta investigación retoma la obra de Gabriel García Márquez, Noticia de un secuestro (1996), con la volición de cuestionar la idea de Estado nación que está inmersa en el libro. Para ello, es necesario entender que la naturaleza del texto exige un conocimiento amplio al lector o al intérprete, puesto que su contenido revela datos multidisciplinarios. Además, es insoslayable realizar un análisis discursivo de la historia de ese contexto y cotejar con pasajes del mismo libro. Para facilitar esta labor, la (...) extrapolación de conceptos del teórico Luis Rodríguez Manzanera será de utilidad, ya que él despliega definiciones de Criminología, un tema frecuente en la obra. Verbigracia, la macrocriminalidad, una noción que él postula, permite que se comprenda la complexión del periodo histórico finisecular del siglo XX en Colombia, etapa que le corresponde a Noticia de un secuestro. Por otro lado, es menester dilucidar que este estudio no se reduce a lo literario, lo histórico y lo criminológico, sino que abarca distintas disciplinas, por lo que la exigencia en la consolidación epistemológica e interpretativa estará demostrada consuetudinariamente, sin obviar la inmanencia de la obra. Este tipo de análisis interdisciplinarios ya ha sido trabajado desde los Estudios Culturales, tal como se constata en las investigaciones de Richard Johnson (2000) o Néstor García Canclini (1997). De igual modo, el intento de establecer lineamientos y conexiones entre disciplinas como las de Literatura y Derecho ya ha sido desarrollado por Stanley Fish (1986), Faustino Martínez (2005), Carlos Pérez (2006) y Denise Schalet (2014). A diferencia de estos abordajes ya estudiados, el objetivo de esta investigación es detectar y fundamentar cómo se articula una propuesta ideológica desde una configuración que reanuda elementos históricos y literarios. En específico, lo que se busca es argumentar por qué fracasó implícitamente un proyecto sociopolítico de democracia y progreso, a partir de un panorama de violencia, narcoterrorismo, corrupción, negociaciones ilícitas, transgresión a los derechos humanos e inseguridad ciudadana. Con todo ello, esta tesis de maestría terminará siendo fructuosa para análisis postremos de discursos que tienen como esencia un soporte multidisciplinario. (shrink)

Esta entrevista retoma la experiencia de enseñanza de la profesora María Luisa Roel en función de la producción literaria de España. El objetivo es interiorizar sobre cómo esta se ha transferido en el ámbito de educación universitaria. A partir de la trayectoria de la docente, se brinda un panorama de cómo los estudiantes de la carrera profesional de Literatura acatan el conocimiento y la lectura de autores españoles, como Miguel de Cervantes. De igual forma, se mencionan dos momentos históricos en (...) los que se vería la presencia o la ausencia de esta producción: en la Literatura del Virreinato y la creación literaria contemporánea. (shrink)

Esta entrevista fue realizada a Ricardo Pallares, miembro de la Academia Nacional de Letras de Uruguay. Uno de los objetivos medulares de este encuentro fue que el académico brindara un panorama de cómo se percibe la Literatura en sus manifestaciones heterogéneas, ya sea a nivel local o internacional. Para ello, el referente de esta entrevista hizo una apreciación en torno a algunas áreas donde se desenvuelve esta disciplina, tales como en el ámbito educativo, la sociedad, los concursos literarios y las (...) producciones que pretenden alcanzar un espacio en la canonización de la Literatura. Con todas estas propuestas, Ricardo Pallares explica con entusiasmo y pormenores aquellas experiencias que le permitieron asegurar que lo literario es un componente fundamental para la vida de los ciudadanos y que no deja de ser neurálgico en las actividades culturales y académicas. (shrink)

La ciudad y los perros ha sido expuesta para el análisis de la comunidad hermenéutica durante más de cincuenta años. En ese sentido, es insoslayable recurrir al criterio sistematizador que fundamenta Hans-Georg Gadamer en su texto Verdad y método, que es de utilidad para catalogar y criticar condicionalmente las propuestas que se han desarrollado en torno a la diversidad de representaciones literarias que han sido manifestadas en este libro. Para la efectividad de este trabajo, se asume que este objeto de (...) estudio está comprendido en función de los siguientes tratamientos: la percepción de la realidad real en la obra literaria, su clasificación autobiográfica, la articulación del lenguaje como estilo, la ironía como estrategia discursiva y canalizadora de la violencia y, para terminar, la técnica del final abierto con respecto a la muerte del personaje Ricardo Arana (el Esclavo). Con estos seis planteamientos enfocados desde lo hermenéutico, se pretende producir la confrontación y el diálogo intertextual con los aportes referenciados, con el propósito de que resulte utópica la configuración de un panorama exégeta de la primera novela de Mario Vargas Llosa. (shrink)

Esta entrevista realizada al vicedirector de la Real Academia Española, José Manuel Sánchez Ron, busca resolver las inquietudes que se formulan a partir de las posibilidades de hallar una conjunción metodológica entre la Literatura y la Física. Para ello, se toma en cuenta la organización especializada de la RAE, que se encarga de la difusión y la preservación del buen uso del lenguaje y la creación literaria. El discurso, junto con las personalidades que se dedican a desarrollarlo, cumplen también un (...) rol importante para ello, ya que sirven como ejes para construir un lenguaje apropiado del castellano. Para terminar, este intercambio de conocimientos será de utilidad para desentrañar cómo se desenvuelve esta dicotomía de disciplinas en otros ámbitos, como el universitario. (shrink)

OBJETIVO: establecer una taxonomía a partir de las mujeres que se plasman en La ciudad y los perros. Asimismo, se explicará cuál es el rol de cada tipología hallada que se involucra en el desarrollo de los cadetes. MÉTODO: se confrontará con la teoría sociológica y los estudios críticos que se han hecho sobre la obra literaria para determinar en qué medida los personajes aludidos están en una correspondencia ineludible con las mujeres. RESULTADOS: se consiguió clasificar el propósito de los (...) tipos de mujeres que se presentan en el texto y que son fundamentales para los personajes de esa institución castrense. CONCLUSIÓN: se comprobó que la inclusión de las experiencias con mujeres en los adolescentes de la novela de Mario Vargas Llosa era fundamental para su desarrollo humano. (shrink)

Decamerón ha causado una reacción convulsa por su contenido social y la burla a patrones adscritos a la religión y la moral medievales en Italia. Por ello, se propone fundamentar esas razones que acarrearon el asombro de la obra literaria de Giovanni Boccaccio. Se retoma el concepto de la función social de la ironía, que a la vez parte de tres principios básicos desarrollados por Bergson. Una situación cómica requiere inteligencia, insensibilidad y crítica social. Con ello es posible explicar que (...) la ironía se encuentra condicionada a la cosmovisión del autor. (shrink)

María José Rincón González nació en Sevilla (España) y reside en República Dominicana desde 1992. Es miembro de número de la Academia Dominicana de la Lengua (ADL) desde el 2011 y directora del Instituto Guzmán Ariza de Lexicografía. Asimismo, es miembro correspondiente de la Real Academia Española (RAE) y miembro del consejo asesor de Fundéu Guzmán Ariza. Con respecto a su formación superior, es doctora en Filología por la Universidad Nacional de Educación a Distancia (UNED) y máster en Lexicografía por (...) la Universidad de Sevilla y la UNED. Ha participado en congresos internacionales y ha contribuido en las ediciones de diccionarios del idioma español. Entre sus publicaciones de artículos, se encuentran las que pertenecen al Diario Libre y el Boletín de la Academia Dominicana de la Lengua, entre otros textos, tales como “La antroponimia femenina dominicana (1945-1995)” (2002), “El Diccionario de la lengua” (2013), “Presentación del Diccionario de americanismos de la ASALE” (2013), “Variantes dialectales del léxico dominicano en el Diccionario de americanismos” (2016), “La lematización de variantes gráficas en el Diccionario del español dominicano” (2017) y “El Diccionario de criollismos, primer diccionario dominicano” (2020). De igual modo, ha publicado en libros y capítulos de libros. Entre ellos se encuentran el Diccionario del español dominicano (2013), “El nacimiento de un nuevo diccionario: el Diccionario del español dominicano” (2017) y De la eñe a la zeta (2019). (shrink)

In this paper, I respond to Scholes’s question of whether The Freewoman, The New Freewoman, and The Egoist, all of which were edited by Dora Marsden, were one journal or three.

-/- In Kafka's work there are many examples of metamorphic instances. Die Verwandlung is obviously the first case that we are used to know as a real metamorphic example. However, it is not the only one, for examples Odradek, but also the way Kafka describes the encounter between characters or the characteristics of some of them (Das Schloss). The paper tries to conceptualize the metamorphosis through a distinction between two forms: (1) metamorphosis or transformation that allows us to know from (...) where what is transformed comes (start) and where it arrives (arrival); (2) becoming that shows a tension between two different conditions or that not allows us to grasp something because of his intangibility. All this will be examined using the monumental work of Deleuze and Guattari and a phenomenology of metamorphosis developed by Conci. (shrink)

In this paper, I attempt to formulate an Ingardenian conception of the literary work’s aesthetic value. Following Mitscherling’s lead, I attempt to place Ingarden’s aesthetics within his overall phenomenological-ontological project. That is, I argue that Ingarden’s aesthetics can only be properly fathomed in the context of his ontological deliberations, since, as he himself often enunciated, all his philosophical investigations constitute a realist rejoinder to Husserl’s turn toward transcendental idealism. To this end, I bring together insights from his aesthetics and ontology (...) to establish a coherent account of values, where artistic and aesthetic values are analyzed as they manifest themselves in the literary work of art. By attending to the ontology of its aesthetic (and artistic) values, I argue, the literary work’s stratified formation becomes more explicit. Keywords: Roman Ingarden, aesthetic value, artistic value, the literary work of art, ontology, aesthetics. (shrink)

Two Socratic dialogues often considered “comic”—Ion and Hippias Major—have also been contested as to their Platonic authenticity. Plato’s dialogues; while certainly engaging, can also seem grim in their philosophical intensity: At least one author has contended that the dialogue more firmly established as genuinely by Plato, Symposium; has some comic elements: This article goes a step further in suggesting that this dialogue does not merely have comic elements but is in fact a comedy. It draws on several texts in the (...) literature on Greek comedy over the past century and suggests that; although the dialogue sets itself serious philosophical challenges, its structure; style; and method are deeply steeped in comedic modes from around Plato’s day. This is not to presume whether Plato was deliberately writing a comedy. In general, writers are often strongly influenced by literary fashions of the day, so it would not be far stretching the matter to understand the work as comedic. Thereby, the article offers, via textual analysis, an argument for how the dialogue is a comedy along withcounter-arguments against such a notion. In the end, indeed, acknowledging it is a comedy promises to open up new angles on interpreting that dialogue. (shrink)

This is a short piece on literary literacy, in the form of a choose-your-own-adventure story. -/- The entire piece is spread across all three volumes: Volume 1 Chapter 12, Volume 2 Chapter 5, and Volume 3 Chapter 22.

El propósito de este artículo es sistematizar los estudios críticos acerca del adiestramiento castrense en los personajes de La ciudad y los perros (1963). Para conseguirlo, se confrontará con la hermenéutica de Gadamer, orientada a la propalación de estrategias heurísticas y taxonomías que consoliden el corpus de la novela cotejada. Así, se reconocerá el efecto que cumplen las variantes extrínsecas de la lectura, tales como las jerarquías y las percepciones idóneas y erróneas de la educación del Colegio Militar Leoncio Prado. (...) Por ello, la adecuación de este contenido permitirá una mayor dilucidación del tema cuestionado con su respectivo soporte crítico. (shrink)

Este artículo reconstruye el contexto histórico y cinematográfico que permitió que la película de Luis Buñuel y Salvador Dalí tuviera una intencionalidad distinguible. Para demostrar ese acápite, retomo los estudios críticos que se han hecho en torno a este cortometraje, así como las categorías pertinentes de las vanguardias del dadaísmo y el surrealismo, junto con el psicoanálisis de Sigmund Freud y Jacques Lacan. Con todo ello, propongo que el objetivo de este trabajo es fundamentar las razones que generaron que esta (...) producción fílmica estuviera orientada a transgredir lo tradicional y lo ético de la sociedad europea. Esa volición solo se lograría desde la epifanía de su arte onírico e inconexo. (shrink)

La entrevista al doctor Camilo Fernández Cozman se realizó el 19 de julio de 2021, a 9 días del 28 de julio, fecha en la que se conmemora la Independencia del Perú.

Este artículo toma como referentes la ideología sociológica que se infiere de los ensayos de Mario Vargas Llosa. A la vez, esa cosmovisión que se identificará del autor será explicada y vinculada con La ciudad y los perros. El objetivo de este trabajo de confrontación es proponer una organización epistemológica a partir de la percepción del escritor peruano y apreciar cómo se corrobora en una de sus novelas. Para ello, he sistematizado las temáticas que el narrador reincide en extrapolar en (...) su discurso, que se relacionan con la concepción de la Literatura y la naturaleza humana. Estos tópicos serán importantes para que el lector adopte un juicio con respecto a la realidad. (shrink)

Este artículo examina La ciudad y los perros (1963) de Mario Vargas Llosa para fundamentar cómo se logra la estratificación teórica de estilos y técnicas que se emplean para abordar la violencia en el texto. Sobre la epistemología, recurre principalmente a Todorov, Hamburger, Lotman y Genette. Y, para argumentar la manifestación de la violencia, considera las eventualidades que padecen los personajes del Colegio Militar Leoncio Prado; en especial, el Jaguar, el Poeta y el Esclavo. Esas acciones serán justificadas por la (...) instrucción castrense, la evolución humana, la necesidad de una conducta hegemónica idónea y la búsqueda del efecto perlocutivo en el lector. Para sistematizar esas peculiaridades, se opta por una metodología adscrita al cotejo de información teórica para que sea confrontada con el discurso literario. El análisis que se desarrolla es complementado con fragmentos representativos para que las formulaciones sean más directas y convincentes. Como resultado, se confirma esa correspondencia entre las teorías heterogéneas, la novela y la interpretación, por lo que el concepto de violencia adoptaría una multidimensionalidad que evidencia su existencia y su requerimiento esencial en los personajes. Con ello, se sustenta como conclusión que la violencia en ese contexto debería ser permanente e imprescindible para subsistir. (shrink)

José Hugo Burel Guerra nació el 23 de marzo de 1951 en Montevideo (Uruguay). Desde 2017 es miembro de número de la Academia Nacional de Letras del Uruguay (ANL), institución a la cual ingresó con su discurso titulado «Ismael». Es licenciado en Letras por el Instituto de Filosofía, Ciencias y Letras (que se conoce en la actualidad como UCUDAL) y la Pontificia Universidad Católica de Río Grande do Sul. Aparte de ser escritor, se ha desempeñado como músico, publicista, diseñador gráfico, (...) profesor y periodista. Dentro del ámbito literario, ha publicado cuentos, novelas y ensayos. Entre su producción, algunos títulos son los siguientes: Esperando a la pianista y otros cuentos (1983), Tampoco la pena dura (1989), Los dados de Dios (1997) El autor de mis días (1999), El guerrero del crepúsculo (2001), Tijeras de plata (2003), Los inmortales (2004), El corredor nocturno (2005), El desfile salvaje (2007), El caso Bonapelch (2014) y La misteriosa muerte de Eleanor Rigby (2019). Asimismo, ha sido merecedor de múltiples distinciones. Algunas de ellas fueron el segundo premio del concurso literario de Radio Carve (1975), el Premio Juan Rulfo de Radio Francia Internacional (1995), el Premio de Inéditos del MEC-Ministerio de Educación y Cultura (1995), el VII Premio Lengua de Trapo de Narrativa (2001), el Premio Bartolomé Hidalgo (2004), el Premio Alas (2008) y el Premio Libro de Oro (2014). (shrink)

Durante años, el estudio de la retórica ha incluido figuras que permiten el análisis de la poesía, como también, la creación diversificada según los múltiples estilos. Al respecto, en este artículo, se extraerá la propuesta fundamentada por Stefano Arduini, quien establece la noción de campo figurativo, como un ordenador de lineamientos subjetivos, propios del raciocinio, de la que se infieren seis subclasificaciones: la metáfora, la metonimia, la sinécdoque, la elipsis, la antítesis y la redundancia, además de los tropos internos que (...) las componen. Ante ello, se recurrirá a los planteamientos elaborados por los críticos y los teóricos de la Literatura para la confrontación hermenéutica que configuran estos conceptos difundidos por la poesía. Los autores a los que se recurrirán son Aristóteles con Retórica, Marco Fabio Quintiliano con Instituciones oratorias (1887), Pierre Fontanier con Les figures du discours (1977), George Lakoff y Mark Johnson con Metáforas de la vida cotidiana (1995), Jacques Lacan (1998), Stefano Arduini (2000), Oldřich Bĕlič (2000), Tomás Albaladejo (2008) y Camilo Rubén Fernández Cozman (2010). (shrink)

En este trabajo, se realizó una entrevista al docente Ángel Misari, quien explica cómo aplica sus conocimientos adquiridos en la Maestría en Escritura Creativa que hizo en la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Su intervención es de utilidad, ya que profundizará en la transferencia oportuna de ese saber en tres ámbitos: en su función como crítico de la producción artística, en su interés ficcional en la parte creativa y en la educación con estudiantes. En suma, la experiencia que manifiesta (...) revela su formación literaria, así como las influencias y los motivos que lo impulsaron a desenvolverse en esta carrera. (shrink)

Este artículo se adscribe a la percepción conservadora que trabaja Mario Vargas Llosa para la construcción discursiva de La ciudad y los perros. Esa ideología política caracterizada por su autonomía e imparcialidad permitirá reconocer el propósito del autor al abordar el talante de la violencia en el desempeño de los personajes. Para su fluctuación efectiva, este estudio comprenderá tres tratamientos neurálgicos y conexos en torno a esta obra literaria: la contextualización extratextual, la epistemología de la violencia y el análisis narratológico (...) desde los actantes concomitantes. Esta taxonomía convencional que se formula será de utilidad para justificar en qué medida la violencia adquiere una valía medular para el desarrollo humano. (shrink)

Regardless of whether one agrees or disagrees with Stacie Friend’s claim that fiction is a genre, her notion of genre can be fruitfully applied to a paradigmatic genre such as science fiction. This article deploys Friend’s notion of genre in order to improve the influential characterization of science fiction proposed by Darko Suvin and to defend it from a criticism recently raised by Simon Evnine. According to Suvin, a work of science fiction must concern “a fictional ‘novum’ validated by cognitive (...) logic.” While Suvin conceives of his characterization as a necessary and sufficient condition for membership in the genre, I propose to cast the notions of “fictional novum” and “cognitive validation” as standard features of the genre, which works of science fiction should have but might lack. I argue that this amended version of Suvin’s characterization can better account for two basic properties of science fiction as a genre, namely its historicity and its relevance to appreciation. Lastly, I show that the amended version can shed some light on the affinity between works of science fiction and philosophical thought experiments. (shrink)

At the heart of Anders Pettersson’s 2017 book, The Idea of a Text and the Nature of Textual Meaning, is his proposed “cluster” definition of a textual work. On this view, a text is a cluster of three kinds of objects: all the physical exemplars of the work, the work’s meaning, and the complex signs that convey that meaning. Pettersson contrasts this with the “ordinary conception” of a text, wherein a text is a unitary object made of the signs and (...) meaning, and each exemplar is an instance of the supervening textual work. The cluster definition is preferable because it is able to overcome contradictions plaguing the ordinary conception and its competitors. This cluster conception of a textual work is both original and deserving of more critical attention. Pettersson not only motivates the view well through his consideration of key examples, but deftly handles the obvious objections. Although the cluster conception is revisionary of our ordinary conception, he makes a strong case. However, I do not focus here on the heart of Pettersson’s work but on something akin to its spleen; Pettersson’s criticism of David Davies’ “Pragmatic Constraint” (PC) on the ontology of artworks. (shrink)

Este artículo pretende mostrar que, a través de la obra de Lovecraft, es posible ilustrar una forma de realismo estructural óntico (REO). Se postula que la literatura de Lovecraft permite ejemplificar una ontología orientada hacia las relaciones (entre entidades), y no a las entidades mismas. Además, puesto que en esta forma de REO las entidades se definirían por sus relaciones, se concluye que estas deberían ser abstractas, habilitadas para contar con todas las características que extrínsecamente les sean asignadas en una (...) actualización determinada de la estructura que las alberga. (shrink)

In a political moment characterised by post-truth ideologically generated misinformation and algorithmically propagated discourse: questions of fact, of inquiry, of perspective are paramount. This work examines what it means to write literature or to do philosophy while encountering a world of diffuse truths. It asks how can we retain clarity without erasing the fact that perspectival knowledge is always already embedded, piecemeal, contextual? To answer this question, I turn to a more foundational one, that has plagued philosophy since Plato proclaimed, (...) “there is an old quarrel between philosophy and poetry” (Republic, 607b5–6). My thesis picks up on a central aspect of the quarrel, the claim that art doesn’t lead to truth. I ask: what is the nature of literary inquiry and how can literature distinguish itself as an autonomous form of intellectual inquiry, if it can at all? Beginning with David Foster Wallace’s “The Empty Plenum”, I argue for a novel ‘perspectival’ or ‘mystical’ interpretation of Wittgenstein’s Tractatus Logio-Philosophicus. Contrary to dominant literary scholarship, I claim that it is Wittgenstein’s Saying–Showing distinction that offers us a guide for conceiving of the true value of literary inquiry, and thereby provides us with a robust response to Plato. The ‘ancient quarrel’ can thus be addressed resolutely. What does literature offer? Literature is free to communicate where philosophy is unable—to show what philosophy cannot say. Using the examples of Davidson, Heidegger, Wallace, Wittgenstein, Borges and Lerner I flesh out the notion of showing in literature, and how it functions to induce a perspectival shift in order that the reader may see the world ‘aright’, whatever ‘aright’ may be. This dissertation may be best conceived as a contribution to the project of questioning the inherent power-dynamics and ideological biases that inform the disciplinary separation of literature and philosophy. (shrink)

This project begins with the selective sensory experience suggested by lngarden followed by an insensitivity he insinuates to digestive processes. This is juxtaposed with an oenological explanation of phenomenal sedimentation offered by Jean-Luc Marion. It compares the dynamics of time in the former with the those of wine in the latter. Emphasis is given to lngarden's insinuation of time as fluid, liquid, or aquatic. It revisits Ingarden's physiological explanations of partially-open systems by way of the bilateral excretion and absorption of (...) semi-permeable cellular membranes. The importance he eventually grants to inner secretion is considered alongside perspiration and salivation collateral to skin and membranes. It suggests that Ingarden's interest in thermoregulation, partial permeation, and secretion invites alternative conceptions of temporal consciousness in physiological experiences, beyond sequential and linear clock-time and/or Kantian intuition. Temporality experienced as temperance becomes discernible at a permeable point in which the sedimentation of Husserl, the maturation of Marion, and the fluidity and secretion of Ingarden mix and mingle into the taste of time. (shrink)

I reconcile the spatiotemporal location of repeatable artworks and impure sets with the non-location of natural numbers despite all three being varieties of abstract objects. This is possible because, while the identity conditions for all three can be given by abstraction principles, in the former two cases spatiotemporal location is a congruence for the equivalence relation featuring in the relevant principle, whereas in the latter it is not. I then generalize this to other ‘physical’ properties like shape, mass, and causal (...) powers. (shrink)

Singular terms used in fictions for fictional characters raise well-known philosophical issues, explored in depth in the literature. But philosophers typically assume that names already in use to refer to “moderatesized specimens of dry goods” cause no special problem when occurring in fictions, behaving there as they ordinarily do in straightforward assertions. In this paper I continue a debate with Stacie Friend, arguing against this for the exceptionalist view that names of real entities in fictional discourse don’t work there as (...) they do in simple-sentence assertions, but rather as fictional names do. (shrink)

Статтю присвячено сакральним мотивам у поезії М. Вінграновського. Розглянуто правопис слова «Бог» у ранніх і пізніших поезіях автора, вказано на тексти з релігійною образністю і тематикою (зокрема проаналізовано неопубліковані рукописи). Наведено свідчення сучасників поета про його стосунки з Богом. Зроблено спробу показати, що засвідчена заангажованість М. Вінграновського в релігійний дискурс дає підстави розгортати інтерпретацію його поезій також і в межах цього дискурсу, зокрема – в аспекті поєднання однини і множини на мовному рівні, а також в аспекті відчуття загальної всеєдності як (...) складника переживання всеприсутності Бога, яку засвідчують різні релігійні традиції. (shrink)

У статті наведено результати дослідження функційного призначення топоніма Москва в українському поетичному дискурсі від давньої доби до сьогодні. Визначено, що найважливіша його функція – ідеологічна, вона є різновекторною та безпосередньо пов’язана з авторською оцінкою. Конотації власної назви Москва детерміновані інтерлінгвальними чинниками та мають великий діапазон – від максимально меліоративних до максимально пейоративних.

Christy Mag Uidhir’s Art and Art-Attempts begins from two deceptively simple observations: artworks are the product of intentions, and intentions are the kinds of things that can fail to be realized successfully. Drawing on these observations, he argues that most contemporary theories of art must be rejected because they are not substantively intention-dependent: that is, they do not account for the fact that an attempt to make an artwork can fail. From his view that artworks must be the product of (...) art-attempts that are subject to failure, Mag Uidhir derives implications for many domains in the philosophy of art. He argues that artworks cannot be abstract objects, since abstract objects cannot participate in causal relations and thus can’t be the product of art attempts: one can’t coherently intend or attempt to create something that exists eternally. Things that we think of as repeatable artworks, then, can’t be abstract types: instead, Mag Uidhir proposes, every artwork is concrete, but some are tied together by a relation of relevant similarity. In this symposium, Mag Uidhir replies to three critics, David Davies, Sherri Irvin and Keith Lehrer. All three critics examine the relevant similarity relation that Mag Uidhir proposes to account for artworks that we treat as repeatable, while also considering a variety of other issues. (shrink)

Repeatable artworks, such as novels and musical works, have often been construed as universals whose instances are particular printings or performances. In Art and Art-Attempts, Christy Mag Uidhir offers a nominalist account of repeatable artworks, eschewing talk of universals. Mag Uidhir argues that all artworks are concrete, and artworks that we regard as repeatable are simply unified by a relevant similarity relation: we use the name Beloved to refer to two concrete printed novels because they are relevantly similar to each (...) other and to certain other printings that are the product of Toni Morrison’s art-attempt. I discuss two potential difficulties for Mag Uidhir’s notion of relevant similarity: a difficulty related to appropriation, and a difficulty related to the fact that musical performances are often the product of distinct art-attempts by the composer and by the performer. I suggest that both difficulties could be addressed by enriching the notion of relevant similarity by appeal to the artist’s specification of which similarities are essential for two works to count as relevantly similar. (shrink)

Book review of Moi, Toril, _Revolution of the Ordinary: Literary studies after Wittgenstein, Austin, and Cavell,_ Chicago : Chicago University Press, 2017. 290 pages.

Poems are treated by translators as hierarchical multilevel systems. Here we propose the notion of “multilevel poetry translation” to characterize such cases of poetry translation in terms of selection and rebuilding of a multilevel system of constraints across languages. Different levels of a poem correspond to different sets of components that asymmetrically constrain each other (e. g., grammar, lexicon, syntactic construction, prosody, rhythm, typography, etc.). This perspective allows a poem to be approached as a thinking-tool: an “experimental lab” which submits (...) language to unusual conditions and provides a scenario to observe the emergence of new patterns of semiotic behaviour as a result. We describe this operation as a problem-solving task, and exemplify with Augusto de Campos’ Portuguese translation of John Donne’s poem “The Expiration.”. (shrink)

This is an attempt to investigate the causal relationship existing between the psychedelic literary genre in fiction and the application of trauma theory in the study of One Flew over the Cuckoo's Nest. Trauma theory, which is a psychological theory in essence; has been widely linked to the study of literature since traumatic responses take narrative forms. Scientifically, many studies have proven that the psychedelic trip leads to a deepened exploration of the unconscious tracing latent emotional traumas. Henceforth, I am (...) going to explore this novel as a psychedelic example of science fiction through a generic analysis due to the numerous parallels I have noticed with the effects of drug administration on real life patients. I will base my claim on a medical theory known as Psychedelic Information Theory which investigates psychedelic hallucinations, expanded consciousness and their impact on the metaphysical aspects of self-exploration. Consequently, I shall presuppose that psychedelics act metaphorically on the text of One Flew over the Cuckoo's Nest inducing character-based hallucinatory narratives. Hallucinations are caused by an eruption of a psychedelic consciousness that is the antithesis of the normal state of a mind. Hallucinations range from happy enjoyable experiences laden with kaleidoscopic colourful streams of visions to painful manifestations of latent trauma. I endeavour to analyze this novel as a traumatic example of psychedelic fiction through establishing a cause-result relationship between information theory and trauma theory as a fluid encounter between literature and science within science fiction framework. Finally, I attempt to link the cultural integration of psychedelics to the shift of the traumatic experience from cultural to structural. This paper explores primarily the manifestations of Chief Bromden’s historic trauma. It traces secondarily the psychedelic characteristics of the novel. Lastly, it studies the effects of Bromden’s psychedelic journey on his traumatic recovery. (shrink)